闯堂兔  闯堂兔大电影 / Brave Rabbit

看完无聊的电影之后你能把“烂片”这两个字咬牙切齿之后再咆哮出来 而这种无脑的国产动画片你总想找个更激烈点的词汇来表达不满 于是我咆哮而出“白痴”两个字后继续咬牙切齿 闯堂兔就是白痴片的开山之作
在网络发达的今天 可爱表情都隔三差五的换代了 闯堂兔作为一套QQ表情还算有它辉煌的时候 导演珍爱自己的作品就像珍爱儿子一样就是想要把原本简单孤立的表情给连缀起来 连缀起来的九十分钟剧情还不如一个闯堂兔表情表达的内容丰富
再者这种动画定位本身就是有问题了 一套表情衍生出来的动画 网吧电脑渲染出来的效果 你怎么拿来面对观众 白痴的剧情只能给小孩子看 他们对这套表情或者闯堂兔这个形象熟悉么 这让我想到了小外甥自己对动画的定义 他看动画从来都是看那种以动物形象为主角的片子 而以人为造型的动画在他眼里就不是动画 而只要是动物型的动画他都喜爱 百看不厌 闯堂兔倒是符合这个形象 但是像他这样的小孩子又有多少呢
说它白痴 是因为故事太烂 简直就是胡编乱造 从头到尾无比沉闷 兔弟弟的呆滞不是笑掉而是烂点 祈愿大会 莫名其妙的黑暗力量 直至最后不知所云的身体错位 画面简单甚至粗糙 这些都在诠释着什么叫做白痴

最早听说闯堂兔是2009年，当时它还是一套QQ表情，由于角色形象可爱富有喜感而风靡一时。同时，闯堂兔还走进东南卫视，当起了一档动漫节目的主持人，吸引了很多小观众。

由于资金少底子薄，那时的玛雅动漫公司只能靠这样的小制作，来让闯堂兔形象逐渐被人接受，但这不表示闯堂兔就没有雄心壮志。

对闯堂兔形象的原创人、玛雅动漫技术总监曾宪林来说，闯堂兔就是另一个自己，爱好动漫热衷动漫，并且想在动漫行业闯出名堂。将闯堂兔搬上电影银幕，是2009年之前就定下的计划。三年时间规划，这个时间够长，但没有人知道这三年他们是如何坚持的。

武汉动漫协会会长张敏说，武汉动漫产业普遍规模小，资金实力薄弱，人才缺乏，而且还缺少原创能力。这样的背景下，很多企业靠接外包订单挣“劳务费”，能用三年时间坚持生存，并把原创作品搬上银幕，真的非常了不起。

艰难的还不止这些，闯堂兔本来预计在2010年底上映，后来推迟到今年的10月。曾宪林说得很质朴：一方面是费用很紧张，另一方面片子完成过程中也经历了很多的艰辛。

当时由于渲染设备购买价格昂贵，又无法在武汉找到合适的渲染平台，只有向游戏网吧租用几百台机器日夜守在网吧里渲染，花费了大量的时间和精力，所以工期一再推迟。

《闯堂兔》——包装华丽、内容空洞
作者： 江城子

“这是我唯一一部看了几分钟就出来的电影，杯具，我居然去看这个！”在时光网的短评上，有观众掷地有声地发出此种感慨。有人说，一进去就开始睡觉；有人说，没睡着，但也没看懂。当然，这部电影也有他的托：几乎是有几个打一星的，就有多少打五星的。一部电影，居然让观众产生如此鲜明的两极分化，那也算是奇葩了。比较可信的评语是，大人睡着了，小孩很开心。我问同场的六岁小男孩好不好看，他却一脸茫然。连它的目标观众都迷茫了，这也算是有意思。
《闯堂兔》由武汉某动漫公司制作拍摄，历时两年耗资600万。看架势应该是要走出中国，走向世界的大动作。影片刚开始，片头的渲染音效和动画都颇有气势，让人对接下来电影有所期待。一只兔子开着一辆车朝闯堂镇驶来，与他同行的还有一只顶了个竹蜻蜓的胡萝卜和另一只兔子，他们兴致勃勃地到闯堂镇参加庆典。谁知道路上杀出老虎两兄弟打得不可开交，一问原委，原来是两人同时看上一只母老虎——此处两只老虎还用半文半白的对话介绍情况，兔子“急中生智”拿出一个球让两人去抢以分胜负。谁知道，接下来的情节颇为雷人：哪只老虎抢到了球居然没有交代，兔子一行又开着车，发出各种基里哇啦的怪声向前驶去。
到了镇上，村长又发了一通不知所云的言论，据推断应该是众志成城办好庆典之类的。于是两只兔子跟一个长得像狐狸的小姑娘走进发电塔修理电路，不出所料，各位在里面又发出各种怪叫、各种摔倒、各种乌龙状况。狐狸小姑娘的妈妈突然出现了（电影中的坏人），她穿着黑色披风，目光阴险地让小姑娘走开别和兔子玩。看她的造型和神态以及语气，简直让我以为在看日本动漫。后来的故事就是狐狸姑娘的妈妈企图掌控发电塔，最后被正义的力量打败，大典顺利举行。故事基本上可以用三句话讲完。但是它最厉害的就是花了两个小时来讲。没有情节，就让兔子、胡萝卜做出各种很欠揍的表情，然后闯祸、发嗲、撒娇、装萌——对，还有各种吵死人的不知所云的怪叫——硬生生撑出来一部电影。
忍住中途屡次想睡觉的念头，我睁大眼睛企图记住电影细节，并告诫自己要避免主观臆断和偏见，客观地认识这部动漫。但是直到电影结束，我与周围观众交流才得知，大部分人对于这两个小时的电影如坐针毡，备受煎熬。瑕不掩瑜，电影的特技还是相当不错的，很多打斗场面的声光电效果都在国产动画片中相当罕见，电力塔、大典等景物场面宏大，还有全景式的视角从高空往下俯瞰，的确有震撼的感觉。同时，人物特效精致，表情生动、真实，有身临其境的感觉。
但是，观影完这部耗资巨大、被寄予厚望的动漫电影（据说为了铺垫人物的知名度，兔子等玩偶在某电视台作为主持人在两年前就已出现），观众心中不免失落，这样的电影已是国内顶尖，钱花了、精力投入了、心血付出了，却赚不来吆喝，到底是哪里出了问题？
其实，动画片要想受到欢迎，首先是要有天马行空的想象力。从小看过无数动画片的80后应该不会忘记，小时候的许多动画片虽然根本不是什么3D效果，但是却经典至极。日本最著名的动画片哆啦A梦（小时候还在叫叮当）风靡世界四十年，靠的是丰富的想象力，据不完全统计，目前出现过的道具就有超过2000种。这些至今都没有被发明出来的高科技玩具不仅让小朋友，更是让大人都叹为观止。而《闯堂兔》中偶尔提及的物理名词则显得生涩枯燥，真不知道小朋友是否留下丝毫印象。
其次，故事情节的趣味性更为重要。美国三十年代短篇动画《猫和老鼠》没有一句对白，却以极为生动的故事情节让人捧腹。汤姆猫总是想制服杰瑞鼠讨得主人的欢心，而机智聪明的小杰瑞总能在化险为夷的同时将汤姆捉弄一番。一个想追，一个想躲，场景也不够丰富，但是却就在这一亩三分地上每天发生的故事都不重复。不得不说，《猫和老鼠》是靠故事情节取胜的典范。反观《闯堂兔》故事的无聊弱智，也不能怪观众提不起兴趣了。
再次，体现纯真之美，具有浓郁人文关怀的动画最为珍贵。动画片是给小孩子看的，动画片所传递的真善美的美的感受，不仅可以让孩子得到快乐，也能受到美的教育。百年前的蔡元培等伟大教育家就指出，审美感受可以净化心灵，培养高尚的道德情操和品格。比如宫崎骏的《龙猫》、《再见萤火虫》等经典动画，虽然没有紧凑的故事和搞笑的风格，甚至还稍显拖沓，但是它们所带给观众那种回到童年的返璞归真，的确能让观众产生共鸣——因为每个人的童年都是充满好奇、单纯和无知的快乐，而体现了纯真、关怀了人性的动画片就是最为难得的作品。
在中国，八十年代的《三个和尚》、九十年代的《大头儿子小头爸爸》以及几年前的《喜洋洋与灰太狼》等国产动画片，清新友爱和纯真美好的风格让他们留在了观众的脑海。为什么一到银幕动画就力不从心？拍得好看这个要求对它们来说，是不是比做好特效还难？
经典难再得，是浮躁功利价值观的大行其道，是只顾票房和商业的另一种犬儒主义，是“只追求价值本身”的落寞和失语。而国产动漫要走向世界，除了不可绕开噱头和特效，恐怕还是要先回归到充实内容本身。