脱皮爸爸  他爸的奇幻人生 Shed Skin Papa

这不是影评

每个人生阶段都要面对不同的困境和局面，心态会各有不同。回头望的时候，会埋怨当年的幼稚，不够努力，不懂珍惜。。。但更多的，是缅怀我还有时间，我还有机会，我还有冲劲的年华吧？

还好还有相濡以沫的人，有责任和牵绊。6个爸爸的圆桌“烩面”，是厨房里忙进忙出的妈妈支撑和协调的。家庭是一个男人最小也是最大的格局，妈妈就是这个格局里的主心骨。希望每个男人都有一个在背后支持他的女人，每个女人都有一个能扛起一头家的男人。

周末闲来无事重温了吴镇宇和春夏主演的《脱皮爸爸》，笑着笑着就哭了。影片秉承港片一贯的喜剧风格，在台词里，动作里，以及演员的表演上，极尽夸张之能事，但是里面时不时冒出的几句台词，又会让你回味无穷，好像又挺有道理。

当然，电影里最让我惊喜的还是有古天乐的演出。古天乐在一众演员当中，是唯一一个演反派也让我讨厌不起来的角色。最近在时不时会看上一集的《创世纪2：天地有情》中，发现古天乐演的这个反派变态、精明、在错误的路上一去不复返，但是他仍然让人讨厌不起来，因为他是古天乐啊，他是那个演技与颜值与品行兼具的国民天王啊！

再说说这部电影《脱皮爸爸》，该片讲述了患有脑退化症的父亲突然开始蜕皮而不断变年轻，正处在人生困境中的儿子也因此重新参与、了解父亲的人生的故事。

看的是电影，品味的是自己的人生。生活中有多少人会有那么一段时光像古天乐饰演的田力行一样，母亲去世，父亲老年痴呆，事业一落千丈，老婆因为自己的出轨而要离婚。或许他的人生已经低落到不能再低落了，这个时候，他只能无奈的选择自杀，电影的巧妙就在于，它给了田力行一次机会重新开始自己的人生。

一次次经历父亲60岁、52岁、37岁、28岁、19岁的人生之后。田力行慢慢又找到了自己的路。父亲经常跟他说的一句话便是：“不要随便说对不起，跌倒后应该堂堂正正站起来，不要被挫折打倒。”看到父亲被追债的人打得一点还击之力都没有，仍然只会跟他们说那么一句“不好意思”。这个时候的田力行发现父亲真的是一个很坚强的人，好像自己也多了很多对抗人生的力量。

电影中最打动我的一个镜头是田力行跟变年轻的父亲一起擦窗户时，恍惚之间，他看到了小时候的自己，认真做完作业之后，会打开电视看自己最喜欢的动画片，爸爸要抢电视看，小力行说：“你这么牛，为什么不买两台？笨蛋。”然后田父就开始追着小力行打，结果无意间，小力行把父亲收藏了已久的黄色书刊抖落出来了，又变成老妈追着田父指责，田母对着这对不省心的父子说：“你们俩能不能给我省点心。”父子俩便乖乖的一起看起了动画片。看着费曼跟自己亲生老爸吴镇宇的这场对手戏，着实有点搞笑。恍惚之间，童年的一幕幕回忆都在田力行的脑袋中上演，原来自己跟老爸还有这么开心的时候，顿时眼里满是泪水，我也开始有点感伤。为何小时候的快乐会是如此简单？

没有人会跟田力行一样有机会去经历父亲的人生，做到共情；也没有人会像田力行一样做到在关键时刻捡回一条命，让他去重新开始；更没有人会像田力行一样，收到父亲去世前这一份珍贵的礼物。我们能做的只是更加坚强，不要那么容易被打倒罢了，毕竟，人生就这么一次，如果你放弃了，就真的什么都没了！如果在人生中向前行太累，不妨试试回望一下，相信历史可以启发未来。

吴镇宇在角色中寄寓了自己父亲的“中国情意结”在里面，古天乐在片中锲而不舍地寻找爸爸，是角色田力行的自我救赎，更是对当下年轻人的自省。

看完这部电影，感觉治好了我的精神内耗。你以为那些总是在拖累你的人和事儿，其实是让你前进的力量啊！

总体而言电影还是很有诚意的，开头的节奏略微有点拉，后面渐入佳境。尤其是不同年龄段的吴振宇在一起飙戏，表演的难度，场景的调度，可以说是近年来看到的港片当中最出彩的一段戏。

故事主要是讲古天乐饰演的田力行人到中年，面临种种困境，却在濒临绝境的时候经历了一场与父亲不断和解的奇幻历程。你可以认为整个过程都是儿子的幻想，也可以认为是父亲在弥留之际给儿子上了最后一堂课。

爸爸脱的皮是故事的外衣，其实映射着父亲不断自我剖析的过程，借此给观众抽丝剥茧的呈现了一个男人一生的跌宕起伏。影片开始，力行对父亲充满不屑与怨恨，认为父亲一生碌碌无为，毫无用处。父子之间有着巨大的鸿沟与隔阂，甚至可以说古天乐将自己失败的人生归咎于父亲。影片的立意起点很好，因为每个人其实都在受着自己原生家庭的影响，有好也有坏，但是随着影片的推进，我们会好奇父子之间究竟发生了什么，这鸿沟与隔阂究竟从何而起？

父亲第1次蜕皮成为六十多岁的老者，原来这个时期的父亲虽然到处欠债，但是父亲依然活在当下，没有抱怨，默默承受着生活的冷与热。第2次蜕皮父亲变成了一个似乎洞穿世事的中年，我们看到一个父亲陪伴儿子度过了他的青葱岁月，他们一起看球吃小吃，一起跟母亲打打闹闹。年幼的力行甚至快忘记了父亲作为一个男人曾经也是对家庭有所担当的。父亲教导力行不要总说对不起，不然的话，讲多了就会变成口头禅，忘记了自己也应该对这三个字负责任，慢慢的对不起这三个字。父亲告诉儿子：为人处世要做到几乎就让人讨厌，但又没真到这个地步。这样别人才会尊重你。

可以说父亲一辈子都在遵循这样的人生准则。确实父亲并不是传统意义上成功的人，但是并不代表他没有自己的生存智慧。从这里开始古天乐对父亲有了更深的认识。

第3次蜕皮，父亲变成了蛇形刁手里成龙的模样，那是七十年代香港的黄金时期。他每天拿着小吉他，一副吊儿郎当的样子，甚至想和儿子的妻子和情人组建乐队。原来，父亲有自己的才华和梦想。那么究竟是什么原因导致他变成了后来这个样子。影片给了伏笔，那就是一个发夹。虽然父亲很满意自己这个时期的皮囊，但是力行坚定地告诉父亲，即使只是一张皮，他也不会让父亲流落在外，于是冒雨捡回了父亲的皮。这段剧情是在隐喻儿子对中年时期的父亲十分尊重，因为这个时期的父亲给了儿子重要的人生经验。

但是接下来剧情就直转之下，力行忆起了自己小的时候父亲的堕落。他拿家用去赌钱，每天喝的醉醺醺的，只有靠自己的妈妈打工挣钱维持这个家。父亲甚至还养小三，这些记忆都令力行痛苦不已，他不明白父亲为什么不思进取，为什么会堕落。他所有的怨恨几乎都来自己于父亲这个时期的不堪，两人矛盾激化，打起架来……现实中，儿子被债主威逼，父亲为解救儿子困境完成了第4次的蜕皮。一句始终无法说出口的对不起，更让我们看到了父亲身上那种坚韧执着的一面。即便父亲没有为这个家拼尽全力，但是看到自己身陷困境的时候，父亲仍然会挺身而出，父子感情升级。在危难之际，父亲第5次蜕皮，变成了壮硕的青年。这个阶段的父亲是充满迷茫，充满困顿的。他和力行母亲从大陆偷渡到香港，为了一口吃的，活得毫无尊严，也由此变得玩世不恭，郁郁不得志。

但此时我们仍然无法得知父亲为何沦落至此，剧情在父亲第6次蜕皮之后开始揭开谜底。父亲变成了十几岁的少年，原来父亲口中的天路式战斗机曾真实地属于他的人生，并不是力行以为的吹牛。曾几何时，父亲也曾翱翔于天际，可因为一次偶然事故，也就是那个发夹，导致了自己左眼失去了二成的视力，从此再也无法成为飞行员。影片通过古天乐的视觉，详细的介绍了父亲如何坠入爱河，曾经是多么的意气风发。

至此，故事基本讲完，但是导演又安排了6个时期的吴镇宇互相飙戏的桥段，也可以算是影片的华彩篇章。6个父亲代表六个人生阶段，每个阶段的父亲都有自己的个性和缺憾，他们相互推诿责任，追咎着不完美人生的原委。但是古天乐的母亲表现出了对父亲极大的包容，因为她原谅、接受了父亲所有的缺点。自大也好，固执也好，倔强也好，幼稚也好，堕落也好，母亲始终如一的陪伴着父亲，陪伴着力行，陪伴着这个家的起起落落。由此力行也明白，一个家其实不需要多么辉煌多么富贵，两个人的相濡以沫，执手偕老，才是幸福才是成功。6个父亲最后再次登上飞机，向终于成长的儿子挥手告别。

回顾父亲人生的同时，影片也穿插了古天乐个人的人生经历与感情纠葛。原来他曾经是一名导演，红极一时，但是随着影片不再卖座，人生的剧本也急转直下。面对女人的诱惑也没有把持住自己，整个片场也因为一把火而燃烧殆尽。这是为什么妻子执意要离开自己。不是因为他人生困顿，而是因为他从来没有再振作起来过。在亲历了父亲的人生后，他决定重新开始，签署了妻子给自己的离婚协议，跟着又拿出了结婚申请，并且郑重的向妻子说了那句对不起。这个时候的对不起已经具有不一样的意义，他代表古天乐将为这三个字负起责任并从此开启了新的人生。

古天乐在此片中贡献了较为出彩的演技，但是和吴镇宇充满层次，分寸拿捏得恰到好处的表演相比，还是逊色不少。尤其是6个时期的父亲，虽然有化妆和特效的加成，但是每个时期那种感觉还是拿捏的很精准的。少年时期的懵懂青涩，青年时期的迷茫困惑，中年时期的浪荡不羁，壮年时期的成熟洒脱，还有老年时期的睿智淡然，最后是临终前的神志不清，都演绎的十分具有辨识度。

我个人感觉豆瓣的评分偏低了，略微看了一下影评，大致的意思就是说这部电影拍的过于直白。确实，影片存在这方面的问题。就艺术价值而言，影片确实无法达到世界级电影的高度，格局还是偏小，很多地方似乎是怕观众看不懂，还要去解释。比方说有一段古天乐的独白，十分清晰的表达了影片当中知了这个意象的隐喻，在我看来虽然不突兀吧，但是略有些尴尬，和剧情的缝合不是那么的自然流畅。总的而言形式很新颖，但是故事内核是十分老套的。无非讲了一个失败的男人，通过追溯父亲的人生历程得到了自我救赎的故事。

但我想说的是在近年来，港片逐渐式微的大背景下，依然有导演愿意如此用心的去讲一个充满温情的故事，我十分感激这样的初衷。我还是那样的观点，真正具有电影情怀的人一定会抱着宽容之心去看待每一部电影，只要这部电影是用心去拍的，那我们为什么一定要拿它去对标世界顶级？本来国产电影起步相对西方而言就较晚，就好比一个正在成长中的少年，我们见过中年的睿智，就一定要苛责这少年的幼稚么？如果我们希望这少年健康成长，难道不应该给予更多的鼓励与关心吗？

我给这部电影打4颗星。为着人到中年，还在苦苦力撑香港电影的吴镇宇和古天乐。当然春夏饰演的母亲角色也非常出彩。

田力行是香港的一名新锐导演，但随着大环境越来越不景气，他不仅拍不成电影，还赔了一大笔钱，天天被人上门讨债。

大渣好我系骨天洛」 饰 「田力行」

祸不单行，此时正逢母亲病逝，妻子也因为他的出轨闹着离婚。

人生低谷，大抵如此。

最让他烦心的，还是患了老年痴呆症的年迈父亲——田一雄。

「吴镇宇」 饰 「田一雄」

得了阿兹海默症的老人，大概是最不体面的存在。

田一雄经常在公共场合口水横流、大小便失禁，还大喊着要吃香蕉、开飞机，成天乱扔东西，搞得街坊四邻民不聊生。

田力行成天照顾他，低声下气，压力颇大，加之工作、感情的不顺，他终于不堪重负，在把父亲锁在厕所之后，准备上吊自杀。

就在此时，一位突然从冰箱里钻出来的年轻女子（春夏 饰）拿起剪刀弄断了绳子，救下了田力行。

春夏这个角色，其实是田力行亡去的母亲

半梦半醒之间，田力行睡到了第二天早上。准备去上厕所的时候，他惊人地发现马桶旁边躺着父亲的...n一具皮囊。

再次在楼下见到父亲时，他变得生龙活虎，神志清醒，身体机能和大脑活跃度都达到了年轻20岁的水平。

田力行不知该开心还是忧心，爸爸...居然脱皮了？

换季脱皮、晒伤脱皮很常见，可那脱的是手皮脚皮，全身都换一层皮，就真的是全球独有了。

60岁形态的田一雄

本来以为这是回光返照的一种变异形态，可在第一次脱皮后，每隔24小时，田一雄又会再脱一次，每次都会让比前一次更加年轻。

就这样，田一雄和儿子一起经历了他52岁、37岁、28岁、19岁的形态，那些皮囊之下承载的故事也一一浮出水面。

52岁---退休中年

37岁---风流浪子

28岁---落魄青年

19岁---空军俊少

这部《脱皮爸爸》曾入围第29届东京电影节的主竞赛单元，它的导演司徒慧焯就是《志明与春娇》中扮演“公公”的那一位，它也把自己的玩趣风格带到了这部作品中。

司徒慧焯

比如说广东话里有一个词叫做“收皮”，跟“拉倒吧”是差不多的意思，在片中被他用来形容吴镇宇去收拾自己皮囊的动作。

还有当田力行遇上了自己的老情人时，这个被形容为“一个惹火的妞”的女人，真的带来了一场把电影片场烧光了的大火。

各种值得玩味的梗，都献给了懂广东话的观众，建议观影时带上一个广东淫，看广东话版本效果更佳。

看得出来导演很有迷影精神，田力行这个角色被设定成电影学院毕业的天才少年，房间里到处贴的都是电影海报，我依稀可以辨认出科波拉的《教父》、赛尔乔·莱翁内的《美国往事》和黑泽明的《野良犬》。

在剧情上，“脱皮”当然是最特别的一个设定，而在逐渐变年轻的过程中处理与亲人情感的部分，像极了布拉德·皮特和大魔王主演的《返老还童》。

又名《本杰明·巴顿奇事》

讲道理，能在年轻阶段和布拉德·皮特比比颜值的，吴镇宇绝对可以是一个人选。

金马影帝在片中演活了一个男人的6个阶段，老年痴呆的癫狂无状、退休职工的中年危机、风流浪子的没皮没脸、打拼青年的心酸不易、惨绿少年的斗志昂扬。

6位一体，堪比万茜在《你好，疯子》里精神分裂般的演出，令人叹为观止。

而与他同台竞争的骨天洛，大概也是受到了影帝的感召，演技的层次明显提升。n

让我印象深刻的是随着回忆的真切深入，他也开始模仿小时候的自己，蹦蹦跳跳地打着酱油回家。

确实是没有明星的架子。

之前在24小时内连拿亚洲电影大奖和香港导演协会的最佳男主角，为今年金像奖奠定了巨大的筹码，4月19日，最终答案即将揭晓。

“再不拿影帝我就自尽”

超年轻的金像奖影后春夏虽然出场戏份不多，但依旧将表演维持在了高水准，受角色影响，她的身上似乎多了一些熟女的韵味，成为本片最亮丽的一道风景线。

影片以返老还童式的“脱皮”作为最大的噱头，而内核却是一个男人应以何种态度在生命的每个阶段与困境搏斗。

田力行遇到困难的解决方法就是逃避，故意在离婚协议书上签错字拖延时间、紧锁家门躲避追债，口头禅永远都是一句“对不起”，都是他性格懦弱的一种体现。

而父亲是一个从不说“对不起”的人，靠着自己坚硬的肩膀撑起整个家，一往无前。就算是做错了事，也只肯说一句“不好意思”。

在他的语境里，说“对不起”这三个字是要负责的，说出来了就要改正自己的错误，不然死性不改还有什么意思。

在一场全家人聚在桌上吃饭的戏中，6个不同年龄的田一雄的意识形态和经历完成了一次与自我的对话，在互相批判各自阶段所犯下的错误时，每一个自己都找到了自己努力生活过的痕迹和留存下来的价值。

这场对话实际上是说给儿子田力行听的，得出的结论就是：

“我的人生每一次遇到困境，都很努力地熬过去。那你呢，还年轻的你是不是只学会了说逃避，学会了说对不起。”

说太多对不起，到最后对不起的就是自己。

道理虽然老套，但表达的很真挚。

在故事的最后，田力行也在父亲这魔幻的“脱皮一星期”中找到了重新面对生活的勇气，他拿起片中反复出现的纸飞机，使劲将它抛向远处。

纸飞机落地，可以不是坠落，而是降落，重新起飞，又是一次新的开始。

最后镜头定格在依旧老年痴呆的父亲，在医院病床上听着自己慢慢衰弱的心跳，离开人世。

所以，脱皮的真的是爸爸么，不是的，这只是一位父亲在生前的最后一周，以回光返照的形式帮助儿子重回生活的正轨，那6张不同年龄段的人皮，是最好的灵丹妙药。

脱掉了那层皮的，其实是曾经无能的自己。

文丨一只华猪

巴塞电影丨无电影　不人生

今天一个人去看的包场电影，开始的时候看到籽苗妈妈从冰箱冷冻室里出来，爸爸田一雄倒在厕所褪第一次皮时，我被吓到尖叫出来，我以为我被骗了，这是一部恐怖片????结果，真的是太奇幻了。爸爸田一雄一共褪了4次皮，让儿子看到了5个阶段的爸爸。电影中的五个爸爸何尝不是我们碌碌终生的真实写照呢，田一雄少年时总是朝气蓬勃，勇敢无畏的去完成了他的理想，哪怕受伤也在所不惜。20多岁的时候遇到最爱的那个与之结婚诞下爱的结晶，30多岁的时候人到了风流，喜欢外面花花绿绿的世界，40多岁的时候他拼命赚钱养活儿子，可是生活的压力让他低了头，50多岁的时候想要和老妻含饴弄孙颐养天年，可是生活的压力，病痛却伴随而来。到痴呆时候，妻子逝世，儿子面对困境，生活痛苦。不得不说吴镇宇演出了这五个阶段的他，有朝气的，有失败的，也有浑浑噩噩的，从他的演技中真的看到了一个人的一生。儿子田力行呢可能面对爸爸的每一个阶段感情都是不一样的，面对痴呆时候的老爸说我以后不会：“变成这样吧。”生活的失败让面对老父时毫无耐心，但爸爸褪了2次皮后，他可以和爸爸在球场温情的回忆小时候看球赛的那些日子，以及后来看到父母的爱情时那满脸的羡慕。我觉得古天乐饰演的一个生活处处失败的男人饰演的很好，但是在切换对父亲那种复杂感情时，可能没有吴镇宇切换的好。籽苗妈妈春夏真的演的很有灵气啊，少女时和爸爸一起看羞羞电影时的娇羞真的让人觉得看到我父母那代人的恋爱，那星星眼真的很少女了。到了一家人吃面那里，感觉她虽然年岁不够，但是我觉得她演出那种已经结婚时的少妇的感觉。哈哈我夏，是演的了少女，美的成少妇，棒棒哒????

感觉这部电影最大的彩蛋时费曼，我觉得吴镇宇看到儿子演这部电影也是很复杂吧，希望长大后的儿子有一天能明白他的心。

这部电影还给了我一个鸡汤：对不起要在最重要的时候说，人如果总是说对不起，最终对不起的是你自己。

2018.3.24