Menkes’ spellbinding, formally inventive first feature follows detached sex worker Ida (Tinka Menkes) through the bars, flophouses and swimming pools of East Los Angeles as she moves inextricably towards an unexpected spiritual awakening. Blending poetry by Anne Sexton, Mary Daly and Gertrude Stein, with allusions to Catholicism and mediaeval witch hunts, this stylish and slow-burning psycho-noir builds to a spectacular denouement
#BFI#CinematicSorceressTheFilmsofNinaMenkes 非常喜欢！内核上看带有很强的女性主义表达，整体在表达上和剧情上与《让娜迪尔曼》的内容差不多，只是增加了很多对于司法系统和宗教的讽刺，并且形式上更加先锋一些，舞台剧感非常强，台词极少并且在形式上几个女性角色对话基本如同舞台剧的独白！
所有的女性在片中可以看成一个整体，整个故事的情节感觉是对圣经的解构，女主在影片中是被圣化成了弥赛亚的形象，片中监狱中那耶稣像时刻提醒着我们，而所有嫖客名字皆为John也似乎预示着男性这个群体（朋友看字幕表提醒我所有嫖客的名字），因为我记得我看实习医生格蕾时在医院中，所有的男性病人将被称为John Doe，女性则被称为Jane Doe。男性在影片中借由性给她带来苦难，而她最后也身死达成“启迪”女性的作用（其中甚至有“犹大”的形象出现）。
结构上，非线性碎片化叙事，感觉看一遍是很难有条理的捋清所有碎片的信息，但几场非常重要戏先后被完全非线性的展示时带来的宿命感非常强。碎片化的剪辑带来的另一种好处就是某种程度上剥离时间属性，再结合那重复的台词，无序中得到一个空间上极其压抑的阐述。
视觉上，大量的固定镜头，非常的克制，类似于《让娜迪尔曼》中的压抑与克制，但同时大量的摇镜头结合特写带来的情绪传递作用对比固定镜头更强烈，也让观众在这类场景中情绪能得到一些释放，而更加递进情绪传递效果的几次手持带来的失控感让我的印象更为深刻。还有两场室外的戏，也是那仅有的“自由”，在“自由”之后，她救赎了一切！
听觉上，基本是现场收音，效果非常好，时不时的警笛声传递的信息也是非常明显，还有几场音画分离的处理，非常喜欢。
等一波5月11上线BFI Player的二刷了！