主演：泽田研二菅原文太池上季实子北村和夫神山繁佐藤庆伊藤雄之助汐路章风间杜夫西田敏行水谷丰小松方正森大河江角英明
类型：动作惊悚犯罪导演：长谷川和彦 状态：已完结 年份：1979 地区：日本 语言：日语 豆瓣ID：1300578热度：519 ℃ 时间：2024-08-14 14:13:24
温馨提示：[DVD：标准清晰版] [BD：高清无水印] [HD：高清版] [TS：抢先非清晰版] - 其中，BD和HD版本不太适合网速过慢的用户观看。
⭐ ◀ ▶ ⭐ ⭐ ⭐nn嚼著泡泡糖、喜歡看「雷歐奧特曼」的理科教師單槍匹馬從核電站盜取「鈈239」，自詡為「9號」核威脅，宅家自製「原子彈」來威脅政府！抱著「原子彈「入睡，生活沒有明確的方向和野心，如是陷入沒有燈塔的海洋，如是落入日復一日迷茫的無盡循環，不知未來的出口於何處，不知如影隨形的孤獨和焦慮何以消解，不知如野火般燃燒的燥熱和憤怒何去何從，唯有手擁「原子彈」劍指無能的官僚機構和掌權者就此宣戰，將其當做是自個兒討伐社會和宣泄情緒的容器；心想改變世界，表達自己的不滿，而內心深處卻徘徊著迷了路！「原子彈」的使用由【池上季實子】飾演的「0號」來征求「公眾」意願：威脅棒球實況直播需進行到比賽結束，威脅政府邀請此前因為成員吸毒而未審批成功的「滾石樂隊」前來武道館公演 … 權威、守舊的「老警察」和反叛的、漫無目的、憤世嫉俗的「采鈈大盜」之間挑釁性的貓鼠警匪的對峙別具現實主義的一面；置身於傷痕時代的背景中，於不同意識思潮的社會環境裏，「個體」的無力、虛無和幻滅的深邃探索，結合以【井上孝之】搖滾、爵士融合的配樂，於不自知的輻射中逐步滑向衰敗、腐朽和沈淪，走向身心的悲涼、毀滅和消亡！另外，「老警長」跳飛機落地簡直太逆天 ～nn長谷川和彥 ★ 男 ???? 33 N nn???? 1979 ???? 日本nn???? 2024 ▲ 5月 ???? ➊ ???? 24nn???? 線上 觀影 ???? 網絡資源下載 ???? 55 inchnn???? Ⅲ ≈ 147分鐘nn???? 原聲音軌 ★ 中文字幕 nn???? ★ ★ ★ 4 1 ????
现在看这部片子会有别样的感受了。
有时候真的搞不清楚豆瓣的这些榜单，几万人标记过的电影会划到冷门电影，这片才一千多人标记，想找点冷门电影，根本找不到，不过这片子在日本并不算冷门，乃至现在都在日本影史上有很重要的地位。
80年代时候主演泽田研二和菅原文太都风头无两。泽田研二之前是日本重要的文化组成部分老虎乐队的一员，这只乐队在形象上模仿beatles，在日本国内地位也和beatles差不多，而他妖娆的气质又和大卫·鲍伊很像，这和当时日本全盘接受欧美流行文化的影响是分不开的。本片里他留着标志性的长发，时不时出现裸体镜头，女装。很符合他本人的形象。而菅原文太主演了日本史上最著名的黑帮片《无仁义之战》（开头也同样是原子弹爆炸）他的硬汉形象的影响力扩展到今天，海贼王里的赤犬的原型就是他，这片里他也扮演一个硬汉警察。
一开始的劫持人质事件只是引出男主和警察的关系，显得有些刻意。从潜入核工厂到制造原子弹的场面这一段是我最喜欢的。男主潜入东海村盗钚相当cult,居然不知道从哪里整出来了喷火器，配合当时诡异的枪焰特效，PPT镜头，相当魔幻。
男主盗钚之后警方瞬间把怀疑对象安到了激进派上，当时的时代背景，激进派指的大概是日本赤军。日本赤军从最开始到现在经历了三个阶段，一开始是工运学运阶段，被大量逮捕之后逐渐开始恐怖活动，70 80年代正是他们疯狂进行恐怖袭击，策划各种惊人行动的时候，包括刺杀天皇，劫机等。当然，日本也跟欧美一样，不管什么都喜欢怪到赤军上。
男主在课堂上教学生该怎么做核弹的同时自己在家偷偷做，同学纷纷提出异议，只有个缺逼男生热心学习该怎么造核弹。
当然要注意，戴着橡胶手套，摩托车头盔，简单的防护服是没办法造核弹的，同时男主在过程中甚至多次脱下头盔，喝饮料，这是相当危险的，自己在家里造核弹时一定要注意规范操作，不要像男主一样随意，人体受到极微量的核辐射都有可能危害生命。
片中的核弹的形象还是相当考究的，可以看出主创人员下了不少功夫，真核弹也大概就是这样。核弹简单的构型分为枪式构型和内爆式构型，比如美国在日本投下的两颗核弹，小男孩是枪式，胖子是内爆式，从制造原理上来说内爆式的更为困难，同时也具有更大的威力，大家自己做的时候可以根据个人喜好选择。
那么，男主造的核弹威力到底有多大呢？当年的胖子核弹用到了6.1kg钚，威力大概有20000吨TNT当量，杀伤范围大概是1-3公里。而男主的这颗钚，直径大概在7-9cm左右，质量大概在1.2-1.8kg左右，威力并不会很大，大概只能有5000吨TNT左右，想要炸毁半个东京市都是相当困难的。
如果自己成功造出了核弹，想要达到胖子，小男孩这种威力也是非常困难的，核弹在空中引爆才能达到最大杀伤范围，必须在高空（400米到550米）爆炸，辐射尘才能最大程度的扩散，而且在地面爆炸会遇到很多高楼之类的阻挡物，不像大家想的那样核弹可以夷平一切，核弹的爆炸只是在中心很小的一个范围内，杀伤最多靠的还是冲击波和辐射云。
挟持炸弹号令政府这一段是我看得很不爽的一段，因为男主其实很无趣，一开始只是在造原子弹的时候看棒球比赛没看完，很不爽，让棒球比赛的转播延长了。这其实是当时日本人的普遍迷茫，战后核弹的阴影仍然没有散去，经济经过一段时间的高速发展后重新止步不前，新的娱乐方式开始出现，流行文化侵入，一些人陷入狂热，其中的一个典型代表就是看起来脑子有点问题的电台主播女主，为了寻找有趣的杀人犯和案件甚至愿意跟男主亡命天涯，而男主身为 另一些人 始终是麻木的，生活日复一日，哪怕造出了核弹甚至不知道自己想要什么。于是向女主征集愿望，最后提出让滚石乐队来日本演出。
男主的炸弹被夺走之后和女主一起夺回核弹。不知道从哪里开来了一辆初代马自达RX-7。这辆车是当时非常著名的一辆跑车，他并不像普通的车一样使用活塞引擎，而是使用了拥有更高转速和更轻重量的转子引擎。这让它可以轻而易举的提速，片中能把警车甩在后面是很符合实际情况的，当然，飞车就不好说了。
在天台，男主和警察谈话，警察问为什么会选择他，持有原子弹时指定和他交涉。男主说他认为警察会和他一起战斗，他要杀死这些已经死掉的人。
当然不是这样，男主选择警察只是一开始劫持人质的时候认识了警察，一个富有朝气，有使命，热衷于守护城市的人，是男主无法成为的人，他接近警察是带着讨好的意味的。包括女主，同样是他所向往的人。在警察说你这种人只能杀死你自己的时候，男主彻底崩溃了，气急败坏的和警察搏杀，死里逃生后引爆了核弹。他埋没在人群里，没有社会关系，想要消解孤独，想要关注，但只能用一种很别扭的方式。
每个人其实都最能和男主共情，因为大多数人什么人都不是，没有固定的喜好，没有使命，不会狂热。有时候鄙视所有人，更多时候鄙视自己。很多年之后，会发现自己出现在某人的照片里，但面目是模糊的，是已经死掉的人。
“我手上拥有一个核弹，可以威胁政府为我做任何事情，可笑的是，我突然不知道想要什么。”n
被日本《电影旬报》评为二十世纪百大电影第13位的《盗日者》是一部傻傻（バカバカしい）的犯罪动作片。如果说好莱坞动作片身中数枪不死，20米高空跳下打个滚继续追击逃犯，或者金库机密甚至核弹被一两个人偷盗这种儿戏还只是个人英雄主义作崇的话，本片的这些桥段也许真的只能看出傻和天真。一如片中拿国家安危开玩笑，毫无营养的广播节目，一如这个节目的头脑简单的主持人，一如最后男主角偷出的银色流线型MazdaサバンナRX-7跑车，这是一种属于消费主义社会的傻，是一种精神上的空虚和空白，而导演不讲逻辑地把它拍成了电影。
可那又怎样，如今倒是更多的人喜欢上听Vaporwave、City Pop和AOR，我们热爱这种美学，我们无法讨厌这种傻。更重要的是，就像这部影片的结尾，多么强大的道德、规范和理性也无法帮我们战胜这种空虚。而现在我们再来看这部电影之时，这种角度的理解在当今社会和人的文本中显得更加典型化。
当然这确实是我擅自的阅读理解。诚如许多人所言，反政府、学运、赤军这些政治因素和核威胁、战后日本这些国民情节深深影响了这部电影，甚至可以说是电影的发端。毕竟影片一开始的大叔挟持一车人质的目的就是“让我和天皇谈谈”。原爆后一年在广岛出生*的长谷川和彦又在大学时代经历了学运最盛的时期。在他为数不多的两部导演作品，《青春杀人犯》和本片中，都透露出了一股无来由的、反叛和躁动的气息。确实通常以现代的目光来看，日本历史上的这些运动都是相对过激的、“反之无物”的、非理性的。甚至站在政治立场上看会变得更加暧昧不清。然而难能可贵的是，长谷川和彦在电影中处理这些主题和情感的方式是柔和的，这也为我们提供了现代视角下重新解读的空间。
*长谷川和彦的母亲在原爆两天后就曾进入广岛市，导致她和当时还是五个月大的胎儿的长谷川本人受到核辐射，从四岁以后他就要定期接受检查。“作为辐射第二代，觉得自己会早死正是我人生活得匆忙的原因”。
柔和与顺畅是整部电影的基调。这来自于大篇幅的日常细节的描写、与核危机这种严肃主题完全不相干的元素、泽田研二时不时带有喜剧气息的表演和大量轻松惬意的城市流行风格背景音乐。当然到老人劫持巴士时的紧张悬疑，男主在百货商厦逃脱追捕、知道自己遭受辐射之时和女主角丧生之后的时间变得绝望和压抑的气氛也穿插其中。
主角从原子能发电厂盗出核原料之后的一段夸张的，辅以出挑音乐的动作戏演出颇具特摄片的味道，影片中男主角的电视里确实播放过奥特曼；挑选制作核弹的原件的时候，我们仿佛在看上世纪的电视购物广告；而在开始制作核弹的时候，男主哼出了铁臂阿童木的曲子。男主角像周末逛街一样女装进入了国会大楼，正式向日本政府声明自己个人身份的“核威胁”之后，第一个要求是玩笑般的不准中断夜场棒球赛的转播。
而女主角主持的消遣类广播节目始终穿插在电影中间。整部片子有两个令我印象最深刻的片段，其中一个便是男主角发现自己不知道下一个要求提什么之后打电话给女主角让她向大家询问自己想要什么。伴随着男主、刑警和街景的蒙太奇剪辑，把这个当玩笑的听众的言语汇成了凸显出世人百无聊赖状态的背景音，形成一种脱离出来看世相的感觉。
另一个则是男主再次偷出原子弹之后伴随着缓拍，略显伤感的流行音乐的追车戏份。这是男女主人公对于秩序和理性，以及自身最后的反叛和逃亡。“因为这个男人给了我们梦想”。和男主不同，清楚自己的欲望和无聊的女主为了这个虚幻的梦想和希望付出了生命。
电影的结局，本不想引爆炸弹一同丧命的男主意识到，山下警探这般强大的体制和规范也没有办法战胜自己，而自己更没有办法战胜空虚和死亡。他最终选择了毁灭。
这是一部实际上看起来十分轻松的电影，但这种轻松并不意味着它彻底成为了一部好莱坞类型片一样的消遣，而似是令人在电影里审视了这些消遣。究竟什么时候我们变得不知疲倦地追求一些虚无滑稽的梦想，甚至到最后不知道自己想要的是什么。电子设备、交通工具、娱乐、颓废精神、自由、思想解放、平权......消费社会中沉浸自我，游荡于压抑与“这样也不错嘛”的释然之间。我们在痛苦什么，反抗什么？从这个角度来说，我认为这已经是一部很不错的电影了，更不用说通篇都比较考究的构图色彩和实验性的定格画面这技法层面的因素了。
盲目、缺乏理性，但这种无来由的反叛非显性地存在于每个焦虑的现代人身上，直到战胜自己或者被他人拯救亦或死亡。
关于本片的一些有趣豆知识：
——2009年的剧场版动画《Evangelion新剧场版：破》使用了本作原声之一的《YAMASHITA》这首曲子。参与《破》分镜的樋口真嗣将这部电影选为自己心目中最好的三部电影之一，在《破》的DVD特典中还收录了他和长谷川和彦、永瀬正敏的对谈。
——TV动画《doki！doki！光之美少女！》（《心跳Q娃》）中登场的城户老师的原型正是本作男主人公。
——Base Ball Bear的《Electric Summer》这首歌的MV是受本片启发创作的，采用了“盗日少女”这一设定。
——漫画《恶之华》在动画化之时，动画监督长滨博史在初次见面时就对原作者押见修造说：“这部作品想做的事情说白了就是《盗日者》吧”。在后来的采访中押见修造表示仅凭这句话就相信监督能将《恶之华》带向正规。
——动画导演渡边信一郎、电影导演大根仁、偶像团体制作人秋元康、银杏boyz主唱峯田和伸均公开表示过喜欢这部电影。
参考资料：Wikipedia“太陽を盗んだ男”、“长谷川和彦”词条。
堕入深渊
解放：第二部
超人胜利特别版：超级战斗
八侍卫之逆转乾坤
末日货物
爱国者游戏1992
女公安伊翔与乘警李帆是一对恋人，他俩去深圳旅行，...
播放指数:954℃
科学怪人人格（他好像对后果没有概念，很难说是反社会）和全民族的核爆阴影都是好题材，但情节中加入了很多俗的东西，冲淡了主题。
很多场面追求好莱坞大片的效果，但身中N枪仍然顽强奋战和高楼坠落安然无恙很雷人。
就一囧片。
在旬报的二十世纪百佳榜单上高居13位，与《切腹》平起平坐。
情何以堪。
⭐ ◀ ▶ ⭐ ⭐ ⭐nn嚼著泡泡糖、喜歡看「雷歐奧特曼」的理科教師單槍匹馬從核電站盜取「鈈239」，自詡為「9號」核威脅，宅家自製「原子彈」來威脅政府！抱著「原子彈「入睡，生活沒有明確的方向和野心，如是陷入沒有燈塔的海洋，如是落入日復一日迷茫的無盡循環，不知未來的出口於何處，不知如影隨形的孤獨和焦慮何以消解，不知如野火般燃燒的燥熱和憤怒何去何從，唯有手擁「原子彈」劍指無能的官僚機構和掌權者就此宣戰，將其當做是自個兒討伐社會和宣泄情緒的容器；心想改變世界，表達自己的不滿，而內心深處卻徘徊著迷了路！「原子彈」的使用由【池上季實子】飾演的「0號」來征求「公眾」意願：威脅棒球實況直播需進行到比賽結束，威脅政府邀請此前因為成員吸毒而未審批成功的「滾石樂隊」前來武道館公演 … 權威、守舊的「老警察」和反叛的、漫無目的、憤世嫉俗的「采鈈大盜」之間挑釁性的貓鼠警匪的對峙別具現實主義的一面；置身於傷痕時代的背景中，於不同意識思潮的社會環境裏，「個體」的無力、虛無和幻滅的深邃探索，結合以【井上孝之】搖滾、爵士融合的配樂，於不自知的輻射中逐步滑向衰敗、腐朽和沈淪，走向身心的悲涼、毀滅和消亡！另外，「老警長」跳飛機落地簡直太逆天 ～nn長谷川和彥 ★ 男 ???? 33 N nn???? 1979 ???? 日本nn???? 2024 ▲ 5月 ???? ➊ ???? 24nn???? 線上 觀影 ???? 網絡資源下載 ???? 55 inchnn???? Ⅲ ≈ 147分鐘nn???? 原聲音軌 ★ 中文字幕 nn???? ★ ★ ★ 4 1 ????
现在看这部片子会有别样的感受了。
有时候真的搞不清楚豆瓣的这些榜单，几万人标记过的电影会划到冷门电影，这片才一千多人标记，想找点冷门电影，根本找不到，不过这片子在日本并不算冷门，乃至现在都在日本影史上有很重要的地位。
80年代时候主演泽田研二和菅原文太都风头无两。泽田研二之前是日本重要的文化组成部分老虎乐队的一员，这只乐队在形象上模仿beatles，在日本国内地位也和beatles差不多，而他妖娆的气质又和大卫·鲍伊很像，这和当时日本全盘接受欧美流行文化的影响是分不开的。本片里他留着标志性的长发，时不时出现裸体镜头，女装。很符合他本人的形象。而菅原文太主演了日本史上最著名的黑帮片《无仁义之战》（开头也同样是原子弹爆炸）他的硬汉形象的影响力扩展到今天，海贼王里的赤犬的原型就是他，这片里他也扮演一个硬汉警察。
一开始的劫持人质事件只是引出男主和警察的关系，显得有些刻意。从潜入核工厂到制造原子弹的场面这一段是我最喜欢的。男主潜入东海村盗钚相当cult,居然不知道从哪里整出来了喷火器，配合当时诡异的枪焰特效，PPT镜头，相当魔幻。
男主盗钚之后警方瞬间把怀疑对象安到了激进派上，当时的时代背景，激进派指的大概是日本赤军。日本赤军从最开始到现在经历了三个阶段，一开始是工运学运阶段，被大量逮捕之后逐渐开始恐怖活动，70 80年代正是他们疯狂进行恐怖袭击，策划各种惊人行动的时候，包括刺杀天皇，劫机等。当然，日本也跟欧美一样，不管什么都喜欢怪到赤军上。
男主在课堂上教学生该怎么做核弹的同时自己在家偷偷做，同学纷纷提出异议，只有个缺逼男生热心学习该怎么造核弹。
当然要注意，戴着橡胶手套，摩托车头盔，简单的防护服是没办法造核弹的，同时男主在过程中甚至多次脱下头盔，喝饮料，这是相当危险的，自己在家里造核弹时一定要注意规范操作，不要像男主一样随意，人体受到极微量的核辐射都有可能危害生命。
片中的核弹的形象还是相当考究的，可以看出主创人员下了不少功夫，真核弹也大概就是这样。核弹简单的构型分为枪式构型和内爆式构型，比如美国在日本投下的两颗核弹，小男孩是枪式，胖子是内爆式，从制造原理上来说内爆式的更为困难，同时也具有更大的威力，大家自己做的时候可以根据个人喜好选择。
那么，男主造的核弹威力到底有多大呢？当年的胖子核弹用到了6.1kg钚，威力大概有20000吨TNT当量，杀伤范围大概是1-3公里。而男主的这颗钚，直径大概在7-9cm左右，质量大概在1.2-1.8kg左右，威力并不会很大，大概只能有5000吨TNT左右，想要炸毁半个东京市都是相当困难的。
如果自己成功造出了核弹，想要达到胖子，小男孩这种威力也是非常困难的，核弹在空中引爆才能达到最大杀伤范围，必须在高空（400米到550米）爆炸，辐射尘才能最大程度的扩散，而且在地面爆炸会遇到很多高楼之类的阻挡物，不像大家想的那样核弹可以夷平一切，核弹的爆炸只是在中心很小的一个范围内，杀伤最多靠的还是冲击波和辐射云。
挟持炸弹号令政府这一段是我看得很不爽的一段，因为男主其实很无趣，一开始只是在造原子弹的时候看棒球比赛没看完，很不爽，让棒球比赛的转播延长了。这其实是当时日本人的普遍迷茫，战后核弹的阴影仍然没有散去，经济经过一段时间的高速发展后重新止步不前，新的娱乐方式开始出现，流行文化侵入，一些人陷入狂热，其中的一个典型代表就是看起来脑子有点问题的电台主播女主，为了寻找有趣的杀人犯和案件甚至愿意跟男主亡命天涯，而男主身为 另一些人 始终是麻木的，生活日复一日，哪怕造出了核弹甚至不知道自己想要什么。于是向女主征集愿望，最后提出让滚石乐队来日本演出。
男主的炸弹被夺走之后和女主一起夺回核弹。不知道从哪里开来了一辆初代马自达RX-7。这辆车是当时非常著名的一辆跑车，他并不像普通的车一样使用活塞引擎，而是使用了拥有更高转速和更轻重量的转子引擎。这让它可以轻而易举的提速，片中能把警车甩在后面是很符合实际情况的，当然，飞车就不好说了。
在天台，男主和警察谈话，警察问为什么会选择他，持有原子弹时指定和他交涉。男主说他认为警察会和他一起战斗，他要杀死这些已经死掉的人。
当然不是这样，男主选择警察只是一开始劫持人质的时候认识了警察，一个富有朝气，有使命，热衷于守护城市的人，是男主无法成为的人，他接近警察是带着讨好的意味的。包括女主，同样是他所向往的人。在警察说你这种人只能杀死你自己的时候，男主彻底崩溃了，气急败坏的和警察搏杀，死里逃生后引爆了核弹。他埋没在人群里，没有社会关系，想要消解孤独，想要关注，但只能用一种很别扭的方式。
每个人其实都最能和男主共情，因为大多数人什么人都不是，没有固定的喜好，没有使命，不会狂热。有时候鄙视所有人，更多时候鄙视自己。很多年之后，会发现自己出现在某人的照片里，但面目是模糊的，是已经死掉的人。
故事很简单，物理教师做出了原子弹，炸毁了东京。日本人有够变态，当年挨了两颗不够，非得在电影里再炸一回。这种片居然也能成为经典！
其实他真正想说的，是我们这个年代年轻人的精神状态。原子弹只是道具，让你可以对政府发号施令，让电视台可以播你喜欢的节目，让滚石乐队可以来日本演出。
这种力量是每一个孩子的梦想，所以影片的前半，几乎就成了教科书，详细展示制作原子弹的每个细节，简直是赤裸裸的教唆犯。
这种现代的背景，警匪对抗的模式，非常难以刻画人物的精神状态。因为现代人和环境没有什么交流，和他人也没有什么交流，不管内心有多少东西都表达不出来。
本片却试图打破这种界限，主要镜头都落在罪犯身上，力图给出丰富而多层面的展现。所有行为都貌似无解，背后都隐隐含有深意，其实导演是从不同的角度，来勾画我们这个时代年轻人的种种精神状态。
我们很优秀，我们自己也有很多问题，但是最大的问题是我们的话别人听不见，所以需要毁掉那个旧的世界。他说城市已死，再杀这些活的死人也没什么，这话经典。
他象猫玩老鼠一样玩弄着警察、媒体和一整套国家机器，让警察把钱撒到大街上，让主持人对他的逃亡现场直播，他活出了每一个年轻人心里潜伏着的力量与疯狂。
他也有自己的问题，也有计算失误，他自己也受到了核辐射的污染。他也在体验着生命的每一种痛苦，也会软弱和恐惧，但是只要爬起来，就会立刻恢复那没有人性的冷漠与残酷。因为这个世界虚假黑暗，所以只能和它决一死战。
这，恰恰就是我们这个时代所有年轻人最核心的精神内涵。
被日本《电影旬报》评为二十世纪百大电影第13位的《盗日者》是一部傻傻（バカバカしい）的犯罪动作片。如果说好莱坞动作片身中数枪不死，20米高空跳下打个滚继续追击逃犯，或者金库机密甚至核弹被一两个人偷盗这种儿戏还只是个人英雄主义作崇的话，本片的这些桥段也许真的只能看出傻和天真。一如片中拿国家安危开玩笑，毫无营养的广播节目，一如这个节目的头脑简单的主持人，一如最后男主角偷出的银色流线型MazdaサバンナRX-7跑车，这是一种属于消费主义社会的傻，是一种精神上的空虚和空白，而导演不讲逻辑地把它拍成了电影。
可那又怎样，如今倒是更多的人喜欢上听Vaporwave、City Pop和AOR，我们热爱这种美学，我们无法讨厌这种傻。更重要的是，就像这部影片的结尾，多么强大的道德、规范和理性也无法帮我们战胜这种空虚。而现在我们再来看这部电影之时，这种角度的理解在当今社会和人的文本中显得更加典型化。
当然这确实是我擅自的阅读理解。诚如许多人所言，反政府、学运、赤军这些政治因素和核威胁、战后日本这些国民情节深深影响了这部电影，甚至可以说是电影的发端。毕竟影片一开始的大叔挟持一车人质的目的就是“让我和天皇谈谈”。原爆后一年在广岛出生*的长谷川和彦又在大学时代经历了学运最盛的时期。在他为数不多的两部导演作品，《青春杀人犯》和本片中，都透露出了一股无来由的、反叛和躁动的气息。确实通常以现代的目光来看，日本历史上的这些运动都是相对过激的、“反之无物”的、非理性的。甚至站在政治立场上看会变得更加暧昧不清。然而难能可贵的是，长谷川和彦在电影中处理这些主题和情感的方式是柔和的，这也为我们提供了现代视角下重新解读的空间。
柔和与顺畅是整部电影的基调。这来自于大篇幅的日常细节的描写、与核危机这种严肃主题完全不相干的元素、泽田研二时不时带有喜剧气息的表演和大量轻松惬意的城市流行风格背景音乐。当然到老人劫持巴士时的紧张悬疑，男主在百货商厦逃脱追捕、知道自己遭受辐射之时和女主角丧生之后的时间变得绝望和压抑的气氛也穿插其中。
主角从原子能发电厂盗出核原料之后的一段夸张的，辅以出挑音乐的动作戏演出颇具特摄片的味道，影片中男主角的电视里确实播放过奥特曼；挑选制作核弹的原件的时候，我们仿佛在看上世纪的电视购物广告；而在开始制作核弹的时候，男主哼出了铁臂阿童木的曲子。男主角像周末逛街一样女装进入了国会大楼，正式向日本政府声明自己个人身份的“核威胁”之后，第一个要求是玩笑般的不准中断夜场棒球赛的转播。
而女主角主持的消遣类广播节目始终穿插在电影中间。整部片子有两个令我印象最深刻的片段，其中一个便是男主角发现自己不知道下一个要求提什么之后打电话给女主角让她向大家询问自己想要什么。伴随着男主、刑警和街景的蒙太奇剪辑，把这个当玩笑的听众的言语汇成了凸显出世人百无聊赖状态的背景音，形成一种脱离出来看世相的感觉。
另一个则是男主再次偷出原子弹之后伴随着缓拍，略显伤感的流行音乐的追车戏份。这是男女主人公对于秩序和理性，以及自身最后的反叛和逃亡。“因为这个男人给了我们梦想”。和男主不同，清楚自己的欲望和无聊的女主为了这个虚幻的梦想和希望付出了生命。
电影的结局，本不想引爆炸弹一同丧命的男主意识到，山下警探这般强大的体制和规范也没有办法战胜自己，而自己更没有办法战胜空虚和死亡。他最终选择了毁灭。
这是一部实际上看起来十分轻松的电影，但这种轻松并不意味着它彻底成为了一部好莱坞类型片一样的消遣，而似是令人在电影里审视了这些消遣。究竟什么时候我们变得不知疲倦地追求一些虚无滑稽的梦想，甚至到最后不知道自己想要的是什么。电子设备、交通工具、娱乐、颓废精神、自由、思想解放、平权......消费社会中沉浸自我，游荡于压抑与“这样也不错嘛”的释然之间。我们在痛苦什么，反抗什么？从这个角度来说，我认为这已经是一部很不错的电影了，更不用说通篇都比较考究的构图色彩和实验性的定格画面这技法层面的因素了。
盲目、缺乏理性，但这种无来由的反叛非显性地存在于每个焦虑的现代人身上，直到战胜自己或者被他人拯救亦或死亡。
关于本片的一些有趣豆知识：
——2009年的剧场版动画《Evangelion新剧场版：破》使用了本作原声之一的《YAMASHITA》这首曲子。参与《破》分镜的樋口真嗣将这部电影选为自己心目中最好的三部电影之一，在《破》的DVD特典中还收录了他和长谷川和彦、永瀬正敏的对谈。
——TV动画《doki！doki！光之美少女！》（《心跳Q娃》）中登场的城户老师的原型正是本作男主人公。
——Base Ball Bear的《Electric Summer》这首歌的MV是受本片启发创作的，采用了“盗日少女”这一设定。
——漫画《恶之华》在动画化之时，动画监督长滨博史在初次见面时就对原作者押见修造说：“这部作品想做的事情说白了就是《盗日者》吧”。在后来的采访中押见修造表示仅凭这句话就相信监督能将《恶之华》带向正规。
——动画导演渡边信一郎、电影导演大根仁、偶像团体制作人秋元康、银杏boyz主唱峯田和伸均公开表示过喜欢这部电影。
参考资料：Wikipedia“太陽を盗んだ男”、“长谷川和彦”词条。