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刘德华相当重视天幕制作公司的创业作，摄影师特别找来了鲍起鸣（也就是后来勇夺奥斯卡最佳摄影的鲍德禧），美术指导也找来了奚仲文，由于剧本的一再改动，这部影片先后拥有五个片名之，在港片而言可算得上是个纪录。从起初的《花好月圆》到《城市雇佣兵》再到《九一神雕侠侣》……大伙都希望用《九一神雕侠侣》，于是刘德华一次和金庸一块吃饭，谈了一遍故事大纲后，金庸先生亦觉《九一神雕侠侣》用在这片名之上是相当贴切，终首肯影片用此名字。当时的刘德华、王家卫、刘镇伟、陈佩华一群人正是年轻气盛，意气风发的阶段。他们一致决定打造新的香港电影，希望观众可以感受到这是一部具诚意的电影，那么这个当时共耗资二千多万的影片，到底要新在那里呢？作为此片导演之一的黎大炜，主力於影片的文戏处理，他觉得全片的风格相当飘忽，处理感情方面是十分严肃，但人物性格及场面处理则用上了漫画的夸张手法，当中对比强烈，又弥漫著浪漫气氛。元奎则操刀动作，力求在现代场景的氛围毫不做作的做到漫画般的夸张武术，更要浪漫童话的美感，还要保持荒诞的幽默感；作为另一个又全程参与的刘镇伟也功不可没，剧本再三的由于人物和主演变动，而随着变动而更改剧情，葡萄可谓费尽心思。奚仲文大胆的选用了三十年代的室内设计，每一角色的服式亦选定了色调，分别鲜明，以欧陆感为主，而一些服式更给人一种强烈的漫画感，选的颜色趋向较浓的。而刘德华则参与了剧本、美术、摄影等关于电影的每个创作过程，用严肃和夸张两个角度演出，用此片奠基了整个九十年代刘德华式的浪漫唯美形象。加之演员阵容除了预先设定的刘德华、梅艳芳，又增加了阿B、郭富城、叶蕴仪（刘嘉玲角色则是由红姑到曼玉最后才选定嘉玲）。
由于主创人员都是独当一面的电影人，那影片的风格如何统一呢？当时成功的古装武侠《笑傲江湖》给了大家很大的压力，由于电影剧本初衷是来自漫画《城市猎人》，葡萄等人于是构思将东方和西方的奇幻迷情结合起来，男主角刘德华和女主角梅艳芳变为“城市雇佣兵”，在当时还不高明的电脑特效帮助下，使得里面所有角色具备古代剑侠的绝技和未来战士的科幻武器，古灵精怪的各种武器华丽多彩，想象丰富，窒息子弹、追踪飞镖、导弹飞剑、恐怖天使、舞软剑等动作和动作特效，卡通化强烈，又荒诞幽默。文戏则注重三角恋、单相思、痴情几个常用套路，从故事中明显能感受到刘镇伟和王家卫合作下，能放能收，夸张但是不离谱，癫狂但是又感人的张弛能力。于是此片被大家癫得花样百出，新意不断，成为不少影迷心中的CULT精选，是九一年少数拍出奇采的港片之一。而这个和后来的《九二神雕侠侣》，大胆采用把将古代生活融入现代社会中的构思，给香港电影事业开拓了一个新的概念。从而诞生了不少现代武侠类电影，杜琪锋后来的《东方三侠》便是佼佼者！
至于电影故事内容，是黑社会枪战片、爱情文艺片，还是古装武侠片……那要等各位看了自己评价去吧。刘德华在众位电影人帮助下，使得天幕制作公司的创业作在动作、爱情与趣味上皆搞得疯狂过瘾（当然有明显的葡萄风格），票房口碑在亚洲乃至欧美大获丰收，而接下来他却错过了一件好事，刘镇伟由于参与《九一神雕侠侣》等电影的成功，亲自拿剧本找刘德华拍摄《九二黑玫瑰对黑玫瑰》，却遭到拒绝，华仔理由是其片中形象过于猥琐……汗死，忿忿然的葡萄缺少资金而艰辛拍摄，梁家辉减少片酬演出，凭借黑玫瑰再度登上影帝宝座，而这部黑玫瑰也成为香港少有的怀旧CULT精选……想必华仔心中滋味万千吧，哈哈，如今他眼光算是高远了不少啦，此乃后话。
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华仔三七分的蛋挞头，脸上最勾人的是悬胆鼻，这些都不足以吸引我，虽然他的唱功不太好，我却偏偏喜欢他很多首歌。
很多人喜欢他为人正直，工作努力，用情深，忽如其来的结婚事件亦摧毁了大家心目中的偶像形象。
有大半倒是为了梅姑。
只是伊人已经远去，十三少与她地下相会，唯独留了个千人万人口中的那个人在世上应景的花好月圆。
其实感情真是两个人的事，在一起或者不在一起大可不必对其他人做个交代，只不过是世间人痴痴的把自己诸多感情加了上去，非要有个结果仿佛才不辜负自己很多年付出的时间和精力。
这世上不会有多少人为了满足大家的希望带上戒指，倒是有不少因为难以承受压力而选择天各一方，好心亦会做坏事。
这段情有或者没有已经无法追究，也不再有任何意义，大可以用这部电影了却心愿。
他英俊，痴情，为她生死相许，刀光剑影，儿女情长，相濡以沫，远走他方。
“你觉不觉得今天特别的浪漫，今天的月亮特别的圆”
“这里怎么会有个戒指？”
“不知道是谁的呢？”
“是”
“我”
偏生是这残景应流年罢了。
二十几岁的人了，居然还是会很容易就被编剧骗到。真是不好意思了啊。不好意思也没办法啊，本来就是比较容易受人影响的人，说的好听点是IQ不怎么在行。nn于是说说这次被骗到的桥段。是《九一神雕侠侣》。钟镇涛和刘德华都喜欢梅艳芳，钟镇涛比较老实稳重，刘德华比较浪荡不羁。钟镇涛比较早表白，但是梅艳芳喜欢的是刘德华。可是芳姐还没来得及接受华仔的表白的时候，涛哥就死了。因为坏人要找的是芳姐，却连累了涛哥。于是芳姐违心地说，自己喜欢的是涛哥，请华仔自行离开。芳姐在转身走掉的时候，镜头很自觉的放慢了，一个明显放不下的梅艳芳，一个明显不甘心的刘德华，两个人脸上都挂着泪。刘德华同学一边很逊的流眼泪，一边还要耍帅，用手接下那滴泪对着芳姐的背影，“这滴眼泪是为我自己流的！”nn就是很莫名的中意这样的桥段啊，非常老土。那个气质，那个色调，那个节奏，那个穿越……穿越到了比较容易受骗的年纪。九十年代，永远不能忘记的时间，永远不能忘记的经历，永远不能忘记的年纪，是信念种植的年间，是圣经写就的年间，是情怀开启的年间，是绝对不会输给任何人的年间。nn所谓感动，在于自己。nn在一个悟空的帖子里面看有人说，那天在国外，听到后面传来敢问路在何方的音乐，突然就哭出来了。 nn刚才听到《山振》的时候，被铃体贴的和声感动了一下。想要珍藏它。不管天一是多么柔弱无依，胸怀天下牺牲自己，只要有朱雀在她身边，两个人就能一起唱出闪闪发光的婉转的歌。nn黑暗中闪着光的静谧夜色，是怎样凝神的存在啊。n我要将所有不可能的存在，都找出来给你看。nn以上仿佛在说，我的天下只为你而打。n很好很强大，很女很天下。n
一些拙见。
金庸先生对于自己的作品十分看重，关于此，广为流传的故事之一是，当年老怪拍完《笑傲江湖》后金庸先生不再授予其版权（对具体经过有兴趣的可以再深入考证，这里不再详述）。这部电影在定下片名之前，华仔找到先生，向他介绍了电影故事，得到先生首肯，于是才有了《九一神雕侠侣》的名字，可见电影本身虽发生于现代，但与《神雕侠侣》应该有千丝万缕的联系。
一．角色设计
电影中涉及的人物构成并不多，华仔、塔塔和B哥哥分别饰演了情哥、美君和小村，三个人是一个团队（最初电影的设计甚至片名都参考过《城市猎人》，主角的人物职业也定位在了“城市雇佣兵”上，而电影本身也十分具有漫画风格），除此之外还包括惠香（叶蕴仪）、美君姐姐（塔塔）、宠物夫人（+0）、银狐（城城）和霍都等大大小小8个左右的角色。B哥哥作为特邀、城城作为反派，在电影中主要起到制造冲突、推动故事发展的作用，美君的姐姐则是一个能够解决困局的bug式存在，而其他角色则分别能够在原著中找到对应。
情哥→杨过
美君→小龙女
惠香→郭襄
宠物夫人→公孙绿萼+裘千尺
霍都→霍都
而这里的对应，主要指人物之间的情感，体现在电影的故事情节上，人物性格在一定程度上有所不同，否则电影直接翻拍原著即可。
二．主线与细节
九一神雕的主线是情哥与美君的爱情线，与杨过和小龙女的故事十分相近。
关于美君与情哥的别离与再见
电影中，银狐为替师父报仇而追杀美君，在小村因救美君而被银狐杀死后，美君担心情哥性命，于是留下一个未设期限的约定，离他而去。
原著中，小龙女为救杨过性命，让他安心服用绝情草以治疗情花毒，于是在跳崖前写下十六年之约。
不过，尽管美君表面上看离开了情哥，实际上却一直住在情哥对面，在阳台上摆满情哥喜欢的茉莉花，当看到情哥时，会希望跟他在一起，共同生活的是自己。事实上，她是没有办法真正与情哥分离的。
原著中，小龙女被尹志平玷污却以为那日是杨过，在误将杨过的无措当作拒绝后，小龙女曾离开过他。但回到古墓后的小龙女又因思念杨过而烦躁，于是又出来寻找。
在杨过断臂、小龙女在全真教受重伤，二人回到古墓后，亦曾有过对寻常生活的想象。
另一方面，情哥在美君离开自己后，一直都在寻找她，而原著中杨过在小龙女的每次不辞而别后亦是一直都在寻找她。
当情哥知道美君已无药可医后，便决定与她一同赴死。
原著中小龙女因经脉逆转时中冰魄银针而再无回天之力，杨过虽中情花毒却仍有的救，但她深知杨过决计不肯独活，正如自己失去他后不会独活一般。
为了让杨过服用绝情草以治疗情花毒，于是在跳崖前写下十六年之约，同时期望十六年后杨过能不会因自己而殉情，谁知十六年后杨过寻不到小龙女，仍选择纵身一跃。
原著中，杨过与小龙女的数次别离及苦难缠身的遭遇让故事愈发悲戚。故事行至中段，二人于终南山上重遇时，杨过已是断臂，小龙女也被全真教重伤，他们在全真教成婚的段落为这段苦恋添加了一丝悲壮。
这种悲壮在电影中亦有体现
关于细节
1.情哥练剑与黯然销魂掌
电影中，情哥一想起美君就会练剑，剑法日益精湛。
而杨过的黯然销魂掌则是在十六年之约期间练成。
2.比武招亲
电影中，美君的姐姐用美君正在以宠物夫人之名比武招亲来骗情哥，而小说中李莫愁因妒忌小龙女（当然，美君姐姐不是这个原因 哈哈），于是散播谣言声称小龙女设下比武招亲，于是诸多邪魔外道大举集聚于终南山下。
电影中诸多应声赶来参与宠物夫人比武招亲的人，均是为了宠物夫人的美貌和她的医术。与之对应的，许多到终南山下聚集的也多目的不纯。
而电影里名为霍都的海盗王子，更是直接借用了原著中自称来自蒙古的王子霍都之名。
3.宠物夫人
关于宠物夫人这一角色，我认为是对杨过与小龙女在绝情谷遭遇的呼应。电影中，宠物夫人因面纱被揭开而要求情哥娶她，却被情哥以“不要强人所难”为由拒绝，因此记恨，在美君受伤后拒绝提供解药。
原著中裘千尺要求杨过与女儿公孙绿萼成婚，否则不提供解他情花毒的绝情丹。（而至于裘千尺需要利用杨过杀掉郭靖黄蓉夫妇，于是给他半粒绝情丹，令他在十八日内带其项上人头来见她，否则就会毙命这一段故事，因与主角感情纠葛无关，因此不提。）
不过，宠物夫人最初被情哥打动，正是因为他的一往情深，最后宠物夫人也为二人提供了解药。
小说中公孙绿萼爱上杨过的缘由之一，亦是杨过对小龙女的真情。从杨过中情花毒到他与黄蓉一同回到绝情谷期间，公孙绿萼一直没有放弃替他拿到那半粒绝情丹，即使她知道杨过深爱的只有小龙女。
甚至电影结尾，宠物夫人衣服的颜色也选择了绿色，不知道是否有呼应公孙绿萼的意思。
4.情哥与杨过的某种迷之共同点（合理推测，但实在没忍住想吐槽一下）
电影中，情哥拼死拼活救下美君，然后...
再来看看某位杨大侠，在发现黄蓉为安抚自己好好治病，顺着小龙女写下的“十六年”说的“南海神尼能够治疗各种疑难杂症，治疗周期通常都是十六年，三十二年以此类推”是谎话之后...
很好，遵从美君/小龙女提出的约定，你们都有美好未来。
5.电影结局
电影结局是标准的《神雕侠侣》式结局，情哥与美君这对神仙眷侣形影不离，江湖却再无他们的踪迹。
惠香也只能偶尔能听到他们的消息。
不过，惠香比起原著中的郭襄，还是稍幸运一些。
之所以将惠香类比郭襄，一是惠香在于情哥的相处中，喜欢上了这个大哥哥，但情哥却一直将其看作是朋友、妹妹，正如郭襄风陵渡口那一遇后与杨过之间的情感；二是惠香告知了情哥美君梦中始终叫的是他的名字，希望他们有情人终成眷属，而郭襄也一直在默默为杨过和小龙女祝福，希望他们可以长相厮守。不过，之于郭襄对杨过感情的纯粹，惠香对情哥则多了些“想要拥有他”的冲动，甚至有时会流露出一丝任无双般的任性。
《九一神雕侠侣》中的人物性格与原著不尽相同，但对人物情感和故事的把控却十分之精准，类似这种的至死不渝的爱情几乎存在于每一部华仔天幕时期的爱情电影里，充分展现了华仔的爱情观。编剧在主线的表达中借用了原著的不同情节，既保留了原著所体现的同生共死、生死相依的感情精髓，又制造出了与之不同的戏剧冲突，体现了新意（我认为故事应该出自王家卫之手，因为对情感的把握是如此细腻，在尊重原著基础上的再创新能力也比较强）。而这也让《九一神雕侠侣》不愧于“神雕侠侣”这四个字。我猜金庸先生应当也是满意的，否则或许不会有《九二神雕侠侣》的出现。
想来华仔版的杨过是金庸先生最喜欢的版本，而华仔本人又能够亲自投资，再饰演一把现代版杨过，和喜欢的演员一起演自己喜欢的故事，听上去还是蛮圆满的。
第一次写完的内容因为意外丢失了，又重写了一次，便没有了耐心，所以变成了一次凌乱的整理。以后想到什么再整理和补充吧。
（5星给华仔当年制作这部电影的信心与决心、主创团队的敢于尝试、天马行空的想象、我最爱的爱情故事和这部电影对AA的友好程度）