钟鸣鸟  四季友緣人(港)

看电影的时候，正好遇到了济南久违的一场大暴雨。室外雷电轰鸣，室内昏暗无声，只有电影中的配乐若隐若现。

现在的电影越来越快餐化了。为了迎合观众的口味，戏剧冲突越来越强烈，音画语言越来越刺激，甚至一些3d大制作用特效近乎全部地消除了观众与银屏之间的距离感、隔阂感。以至于，很多人对电影的评价标准都变成了：不哭，不笑，不叫，不照（发朋友圈），不赚钱，都不能算是好电影。电影被剥削得只剩下了商品属性。艺术性成了商品的价值之一。

所以，在这样的一个大环境下，看一部96分钟的，讲述农场里的泥泞与迟滞的电影，多少会觉得是一种对自己的折磨。

电影里布鲁斯也在面临着冲突。做自己想做的还是继承家业？是站出来面对苦难还是退回去享受舒适？能否把音乐、花朵扦插在农场的牛粪之上？这种貌似二元对立的局面，冗长的节奏，仅仅价值1000块的戏剧冲突，成了一道横亘在观众与电影之间的一道鸿沟。

观众暗自盘算，我的时间那么宝贵，花96分钟去看一场价值1000块的戏剧冲突，是否值得？这电影没有抱头痛哭、没有鲜血淋漓、没有炫酷特技，只有绿的山、绿的树、绿的草和一个任何人都会遇到的故事，我的投入是否值得？

窗外的暴雨渐渐停了，乌云仍未散去，黑黢黢的天压在心上，似是在酝酿下一波的爆发。

我不禁在想，是暴雨更有意义，还是晴天更有意义。一年365天，想必很多人都见惯了、看厌了那一成不变的晴，偶尔来一场雨也算别有趣味。

这就有点像是《钟鸣鸟》，它不像是一场淋漓的暴雨，给人以释放，反而像是农场里无处不在的泥泞，平常而无趣。但只要有泥泞，草地就有生机，树木就能生长，奶牛就能吃胖，未来就能盼望。只要有泥泞，我们就不会离土地太远，我们就还是大地的孩子，甚至在百年以后，还能躺在泥土里，重回地母的怀抱。

一年里，电影总要出几个爆款去迎合大众口味，但艺术灵魂的生长靠的是这些泥泞里的营养。