两部一起说吧，算是国内网大天花板了，尤其打戏拍的非常精彩，武侠内味儿也拍出来了。个人心里1＞2。nn第一部虽然肉眼可见的穷，但故事很紧凑干练，与主角形象、个性也相得益彰，整体性好。整个就是一个侠客伸冤人，武侠版丹泽尔华盛顿。nn第二部投资加强，连下的雪都逼真多了，电影质感是拉起来了，但整体性差了。老少配是很经典，但太容易预料到故事走向，短时间内要建立起两个人之间非常深的情感是很难的，做不好，观众就共情不了，故事和角色就失去立体感。nn第一部快意恩仇，主角问过同伴，我要帮的这个女人漂亮吗？我是瞎子我看不见，我只是觉得这事不公，我要管。这就是很侠客的作风。到了第二部，主角舍命是为了这个孩子，从“对事”变成了“对人”，叙事难度就大多了。nn其实如果继续沿用第一部“伸冤人”形象，主打一个快意恩仇或许会更好一些。

由谢苗主演的《目中无人：以眼还眼》以口碑换热度，目前已攀升至播放平台“动作电影榜”首位。

有网友赞其是“自绣春刀2之后最好的武侠系列”。

《目中无人》于两年前上线时，就曾在7小时内冲上全网热度榜第二，以干净利落的武打动作、贯穿全篇的古典武侠味道，引燃了无数网友的武侠魂。

而《目中无人：以眼还眼》作为系列第二部作品，主角依旧是成瞎子，核心依旧是侠义。

被权贵父亲“放逐”到幽州的李九郎，离开了天子脚下后，恶得愈发肆无忌惮，既残忍又癫狂。转瞬间屠人满门，甚至将幼童当做马球。

亲眼看着幼弟惨死的小渔，将报仇的希望寄托在两次救自己的成瞎子身上。

被拒绝后，她以仅有的银珠子求人写悬赏令，但成瞎子却不接单。

之后的小渔，用出了“缠”字诀。

她紧跟成瞎子，在他出发缉拿白石三时，藏身于马车上的箱子内。在马车不慎坠崖后，协助成瞎子自救脱险。

河边一战，小渔发声示警，成瞎子力败雌雄双煞。

原本以为成瞎子会由此收留小渔，但他仍旧冷脸相对，更将小渔丢下。而小渔凭借之前两人同行时，从成瞎子那儿学来的生存技巧，跋涉一月之久终于返回幽州。被打动的成瞎子，允许小渔在马棚栖身，又在之后的相处中，逐渐被她暖化了心中的寒冰。

但小渔始终不曾放下的仇恨，已经对后续剧情做出了指引……

从剧情来说，这个“我做你的眼，你做我复仇的刀”的故事不算新，甚至偏套路。但影片不仅在叙事上承袭了前作的干脆不拖沓，节奏明快而紧凑，光影构图也是精品级。

片中很多场景，都是实景拍摄。

看这雄浑大气的苍茫大漠、无边草野、桦林长河、绝壁悬崖，哪里像是“网大”？

连空镜，都考究得很。

但更出彩的，还是武戏。

开篇赌场一战，先用干枯的老树，飞舞啼叫的乌鸦，铺垫出肃杀的气氛。

继而镜头一转，移向赌坊内部。

成瞎子从赌得酣热的赌客身后走过，向掌柜打听通缉犯的下落。掌柜推说不知情，但两人短暂接触的瞬间，“腕上有疤”已经暴露了他的身份。

出手如电，一招制敌。

被惊动的同伙随即合围而上，成瞎子身形闪动，兔起鹘落、招招夺命，狠得行云流水。隔墙追魂一刀，更是帅到炸。

弹幕中，有人发出“这才是武打”的感慨。

渔舟对决时，晕黄的夕阳、寂静无人的河畔，以及看似平和的对谈中，杀机四伏。

白石三一边敬酒，一边暗暗蓄势准备出手。

蹲在船上撩水的小渔，才被水下一只苍白的断手惊到，转头的瞬间，又看到了身后杀意满身的女杀手。

一声惊呼，战局开启。

雌雄双煞配合无间，但成瞎子也有小渔出声助力。白石三被渔网裹身跌落河中，女杀手独对成瞎子落在下风，数招后被一刀穿身。

破水而出的白石三独力难支，很快也败于成瞎子手下。

银号内，与火焰双刀的一战，不仅重温了前作，受限于柜台距离，类似于“巷战”的环境，让这场搏杀别样紧张激烈、扣人心弦。

跟李九郎手下的对决，则是狠对狠。

对方的狠，是视人命如草芥的张狂和不屑；成瞎子的狠，是刀头舔血、九死一生后的果决。

在侍郎府展开的终局大战，是“单骑破千军”的勇猛悲壮。

廊道内，打手们蜂拥而至；庭院中，成瞎子和小鱼被重重包围；雪花飘飞、刀光闪过，楼兰斩的威力在这一刻发挥到极致。

成瞎子将晕过去的小渔扛上肩的时候，多少人想到了洪熙官扛起儿子洪文定的一幕。

围战过后，再接单人战。

白马、长刀，飞掠闪动的身影，穿胸而过的利刃，被瞬间决定的生死，熊熊燃烧的烈火，组构成正与邪的对决。

而片中所有的动作戏，虽然因场景、人设的不同各有看点，但却又有一个共同之处，那就是没有飞天遁地的玄，只有硬桥硬马的酣畅和凌厉。

满满的硬派写实画风。

再配上以“打击”为主，颇具节奏感，被网友赞“拿魂”的背景乐，就更是酣畅淋漓，从视觉到听觉都堪称享受。在满屏慢动作、直落直上式轻功的现在，单就这一点，就足以让观众重拾对昔日武侠片的观感。

动作戏之外，影片还有两个看点。

一个，是隐藏在故事后的背景。

片中故事，发生在晚唐。

惯以杀人为乐的李九郎，是那个年代权贵的缩影。寻常百姓于他们来说，不过是可以拿来戏耍消遣的玩意，性命贱若草芥。

成为“捉刀人”之前，原名成乙的成瞎子曾在军中任都尉之职。而被他捕杀的白石三，则是他昔日同袍、手下的兵。曾经保家卫国的战士，如今却成了杀人越货的匪。

在银号抢劫使火焰双刀的贼人，用的是军中的硝石。为他提供硝石的人，又跟李九郎的手下有关联。

这样一个权贵横行、兵匪不分的乱世，正如成瞎子眼前的颜色，都黑了。

连想做个平常人，已是极其奢侈的事。

另一个，是杨恩又的灵。

相较于前作中已经完成角色，本次算是延续的谢苗，饰演小渔的杨恩又更让人眼前一亮。曾因《人生大事》获金鸡奖最佳女主角提名的她，再次印证了何谓天赋。

一双眼睛灵动而鲜活，倔强、悲伤、仇恨、俏皮，应有尽有，真满满是戏，让人心疼，也让人爱。

而在上述看点的支持下，《目中无人：以眼还眼》被赞“全面超越第一部”，让网友们盼求院线见，也就不奇怪。

要说有遗憾，那就是成瞎子的结局。

小渔失去了都尉，观众们失去了盲侠。

不知道看完第二部后意犹未尽的我们，还有没有机会等来第三部。

一个曾经电影人，转行了。今天看了这部电影，可能是因为喝了半斤白酒，孩子的台词，也许清醒的时候看着觉得矫情，但是酒后廖廖几句都会眼眶范湿，尤其每一句话的时候的气息，导演adr上面狠下功力。casting也是，面孔出来就知道他的角色，21分钟开始的配乐渐入西部电影的节奏，城池群戏时候还有一个黑哥们的背影，一开始还以为看错了，特意倒回去看。途中很多细节也致敬了很多电影，但是用筷子那一段一下子想起还是小学时，守着电视看到筷子夹苍蝇的震撼感，最后红衣群战戏.如果意境化处理情感效果会更好，但是也理解从市场角度要拍出那种超人般的战斗力，反派能租一个更好的假发套就好了。不知道知道导演的每一条评论都会看，如果你看到了，想说谢谢你的电影。前年夏天，接到了多年前一起在北京拍戏朋友的邀约，一起拍一部古装动作片，最后拍摄延迟，第二次在背邀约，婉拒，可能是因为生活吧。你的电影拍的很好，加油

好家伙，想不到喜欢谢苗的影迷把我写第一部的评论顶到了首位，800多个赞。为了对得起这800多个赞。我必须再整一篇，好不好的就当是我一个外行的纸上谈兵吧。

首先，还是给导演。还是一个半小时，还是熟悉的味道。打戏肯定是比1更加精炼了一些。深加工永远是优秀的工作态度。剧作层面加入的一些盛唐边塞风骨，这都是好的地方。以后需要深入打磨的还是剧本。不要怕一个半小时装不下，好好做，多了可以分上下集来做。像昆汀说的，剧情的悬念像一根橡皮筋，打之前要把悬念拉满，要把打的理由拉满。从我看到要制作第二部的企划开始，我就知道，导演想得还是比较远的。可以像《座头市》那样拍一个系列。前传后传别传外传，上下集的，都可以做。但一定要勤快，可以考虑一年内出两部，一口气拍完。想争出头，关键并不在上不上院线，关键还是时间。时间的第一个指标就是谢苗的青春。他就算天天锻炼也40了。这种倒计时既无奈又残酷。但想做事，就必须要正视这些问题。再一个，《目中无人》这个系列还是必须要飚血，这是观众的需要，市场的需要，上院线卡在这一点就干脆不上。不可以委屈求全，这是武打剑戟片的电影形式决定的。《封神》最后为了上院线，妥协全年龄段市场，把视觉感官刺激都删掉了，炮烙活人，黄河飙血决战，都删除了。这种妥协必然带来超级损失，无论对剧作初衷还是影片完成度，都是巨大的伤害。要站住网大系列片的生态位，踩住这个点来大练兵，做好了，院线才能投怀送抱，到那时，再谈院线才有筹码，才有话语权。

第二段还是送给谢苗，现如今人家也是今非昔比，已经是有点更进一步的苗头了。看最近还有一部主演的港片上映，祝好运。到这里，我要说句实话。谢苗童星的标签红利早就不存在了。我想在这一点上，他自己的认识应该更加清晰。行不行，能不能出头，全看现在。更应该清晰的有几个点，我想谢苗自己也会有所察觉。第一，港式动作片风格，在动作明星这个群体里，已经只剩下谢苗一个生态位了。可以参照同样是动作童星的释小龙，在他把自己的大肚子减下去之前，很抱歉，他连网大动作片的生态位都没有。剩下的人要么已经老了，走路都费劲，要么还是龙套，撑不起台面，所以这个生态位的时间真空，还真有点天赐富贵的意思。但成也萧何败萧何，可怕的还是时间，这是这一代人的命运使然，不禁让人唏嘘，即便有真本事，也要等到年近不惑才能等到崭露头角的机会。像李连杰，赵文卓那一带人，20-30岁都是成熟期了。时不我待是一个事实，假设谢苗天天锻炼，良好的保持体能，至多也只有10-15年的好日子。到了50多岁奔60，成龙又如何？

第二点是生态位转型的考量，动作片吃到50岁不吃了也不可能，还是要给未来铺些路。要转型，剑戟片，动作片，枪战片都是小动作，不会产生本质的区别。想有本质的升级，还是要尝试跨类型。这对演员演技是一个考验。不过也不用慌，首先还有时间尝试，其次已经有成功案例走在前面。照抄也不会有亏吃。这个案例就是吴京，虽然现在吴京已经是一个庞然大物，但是只要细心的研究吴京的成长路径，相信办法并不难找。再有一点，吴京的生态位，现如今还没有人可以继承，并且他也一样，在逐渐老去。

好好整，还是大有作为。还是那句话，市场瞬息万变，战机稍纵即逝，兵贵神速，祝好运。

武侠电影作为中国电影独特的类型，在上世纪散发了独特的生命力，电影的英雄主义和江湖豪情凝结一代人的想象和情怀。然而随着时代的变幻，英雄的气血方刚渐渐淹没在城市的滚滚红尘中，如何重塑江湖梦，也是当下武侠电影要破解的难题。n《目中无人2》则一定程度上继承武侠电影的阳刚气质，满足了我对于江湖的臆想；故事背景设置在中晚唐，在主角谢苗身上我们看到了“盲人”“独身”“武将”“刀客”等标识；在给予了角色充分的履历之余，并没有给予他健全的感官，盲刀客亦为谢苗行走天地的重要标签，“目盲”和“武林高手”这两个属性混叠在一个人身上之时，让角色变得充分神秘，角色的叙述维度可以无限加强；同样观众也会对他有巨大的期待，盲刀客的存在一方面在挑战动作设计的难度系数，另一方面也激活观众对动作设计的更大想象。n《目中无人2》的双主角（谢苗和杨恩又）设计十分巧妙，加深了观众对于角色苦难的共情。一人是身体的持续缺失，另一人则是成长环境的破碎，两个“赤裸生命”在江湖中找到了互相慰藉的时机，他们在一起更补足了电影的温情戏码，让原本孤立的被抛弃的个体获得了相互认同的可能。电影结尾处成乙把女孩绑在后背杀向众人时，达到了彼此认同的高潮。n角色即便相互联合，也无法完全左右电影的社会格局。谢苗饰演的“成乙都尉”出场便破落穷困，即便曾在沙场战功累累，但大环境却给予他“赤裸生命”的状态，无财无权且湮灭于路人，游离于日常生活之外。然而在礼崩乐坏的社会，他的存在却及其关键。一旦打斗开场，都尉摇身一变，便成为敌人生死的判官，成为武力值最高的存在。身份的落差感是电影的张力把握所致，也是角色的戏剧化张力所致。n谢苗对于刀客和流浪汉之间的身份切换，其实早在中国传统文化中也有所彰显，是具备中国文化根基的。所谓“大隐隐于市”，真正的高手反而是道人、僧侣和路边乞丐，他们泯灭于市井，却以一身绝活超脱于江湖。外弱内强的身份特质，更让角色在动静之间具备神奇的反差感，谢苗在对角色演绎时是由心入戏的，即便他以武打演员标签成名，但是他对于角色的理解是十分到位的，尤其在一举一动之间，他赋予了一张一弛的节奏感，在轻慢缓急中积聚了爆发的势能。n《目中无人2》的故事依然是侠客对抗贵族阀门的模式，但增添了反派角色的凶狠性。以往武侠片中坏人多少有三分善的一面，但是李九郎的形象成为了恶的化身。他鱼肉乡里、残害百姓，在法制昏暗的社会，他的猖獗更愈发意味着盲刀客存在的必要性。尤其李九郎对儿童的暴行以及后续对成乙和张小渔两个“赤裸生命”的围攻等，加深了他向恶之深渊的坠入。n因此李九郎是不可以被原谅的，他和张小渔的矛盾不仅是简单的个体矛盾，而是人性之恶和善的极端矛盾，一方以贵族门阀恶势力出现，另一方则以纯真无暇女童身份出现；实力的巨大不对等和黑白秩序的颠倒，冷眼旁观的都尉遵循了侠义道，并逼出了自己的最强状态来对抗李九郎集团。这也必然导致了电影会出现极其精彩的打斗，而且每一场打斗的设计逻辑也变得合理起来。最终，成乙以一人一刀颠覆了原有的强弱秩序，也恢复了他自己心中的正义秩序。n但谢苗一角并非单一向度的侠客，成乙刚出场时，他的内心是极其迷茫的，比起对于侠客身份的自我认同，他在更希望在余生中去做一个普通人。电影前半段他始终抗拒报仇，即便他杀向李九郎的府邸，也是以救人为核心目的，复仇这一概念最终让渡给了守护。是世道不公不允许他继续做路人；是内心对善良的羁绊不允许他对弱者不管不问。当人性之恶铺天盖地袭来时，他只能化为弱者的守护神、斩灭黑暗的盲刀客，用刀斩破世间黑暗的枷锁。