安娜·卡列尼娜是由朱利安·杜维威尔执导的一部拍摄于1948年剧情,爱情片在英国上映,主演由费雯·丽,拉尔夫·理查德森,基隆·摩尔,萨莉·安·豪斯领衔。 故事发生在十九世纪的俄罗斯,身为高官卡列宁(拉尔夫·理查德森 Ralph Richardson 饰)的妻子,安娜(费雯·丽 Vivien Leigh 饰)却在一次偶然中和伯爵沃伦斯基(基隆·摩尔 Kieron Moore 饰)坠入了情网,一心追逐内心感情的安娜不顾伦理道德的约束,开始了与沃伦斯基的同居生活。尽管安娜百般要求,但卡列宁依然拒绝了她的离婚请求,不仅如此,卡列宁还从安娜身边夺走了她心爱的儿子,禁止她们见面 不久之后,安娜怀孕了,而噩梦也就此开始,流产、酗酒、药物依赖,接连而来的打击让安娜坠入了人生的谷底,但真正令安娜崩溃的,却是沃伦斯基对她日益冷淡的态度。最终,在沃伦斯基的背叛和社会舆论的压力之下,走投无路的安娜在铁轨下结束了她年轻的生命。
在这部电影的最末,安娜自杀时,银幕上出现了《安娜·卡列尼娜》书中我最喜欢的一段:“And the light by which she had been reading the book of life, blozed up suddenly, illuminating those pages that had been dark, then flickered, grew dim, and went out forever”,不知道在生命的尽头,安娜从她的生命之书上看到了什么,但很明显,其中不仅有羞辱,痛苦和恐惧,还有别的一些东西,一些可以照亮整个生命的东西。 费雯丽在这里的表演非常棒,我觉得比原书中写的还要棒,因为原书中书,安娜在最后关头后悔了,只是那时已经来不及逃开了;但是在费雯丽的表演里,她至始至终一动不动,表情由最初解脱的惊喜转为些微的恐惧,然后变为一种坚定地麻木,真的是绝了,真想大喊一声,这才是我心中的安娜啊。看这段时,我甚至觉得费雯丽对安娜这个角色的理解程度,有时甚至超过了作者托尔斯泰本人。
悲剧之所以打动人是因为性格和命运的不可逆转而无可奈何、令人唏嘘,但是本片里安娜的不幸却没有打动人的力量。
豆瓣提供的画面是斐文丽的版本,我想在斐文丽的表演里,安娜更多表现出对温柔的坚持吧。那么苏菲。玛索的版本呢?是不是会多些野性的美?
但,我无法喜欢安娜。这团熊熊燃烧的火焰太自私不能考虑到其他人的感受--也许我应该仔细阅读列夫。托尔斯泰的原著,看看电影人是不是照他的本意表现了安娜的感情--至少在电影里,我仅看到安娜出自内心的不可限量的爱如山洪爆发。一发不可收拾之后却不能对现实做出合理的调整,无法适应因她本人的变化导致周围变化带来的生活和心理变化。也许,很多人是在赞美安娜的不拘一格,却没有想到她的不拘一格对周围人群造成的伤害继而危及她自己和她爱的人--儿子和伏伦斯基。她不顾伏伦斯基的一再请求用刻毒去攻击他的母亲的一段,让人窒息--她忘记了自己也是一个母亲,她怎么可以对爱人的母亲做那样的结论。而和他母亲初相识的车厢里,她们曾那么融洽得相处过,难道不是因为他母亲的骄傲扣开了她对他最初的爱嘛?
安娜是残忍的,对伏伦斯基对儿子对丈夫对吉蒂,她在乎的是她处于爱情中的感受,她要的是被完全爱着的感受,她需要爱和崇拜,她喜欢被不属于自己的男子欣赏的目光追随,她是天生的叛逆者,无论她的丈夫是卡列宁还是伏伦斯基,她都不会永远满足。她唯一让人记住的就是不顾一切的燃烧和渴望继续燃烧。
不要说什么对上流社会的讽刺或者攻击。我看不出来她这么做对于阶级动态有什么积极意义。如果说有,就是对婚姻制度的抨击,是对男性主导社会里婚姻对女性束缚的抨击,并抨击那个社会圈子对安娜这个提供了无数谈资女人的不友好。
这就是圈子的力量。在一个圈子里,大家手拉手跳着圆舞曲,遵守圈子的礼仪道德标准。谁要破坏这个标准就会被离心力甩出去,从此再回不来,既然破坏了潜规则,就学会说服自己接受被甩的事实。
不过,如果她能这么做,她就不叫安娜。卡列尼娜。个性永远是个性。我喜欢与不喜欢都无法改变事实。
她富足时让人想奉上世间所有珍宝锦上添花
她潦倒时让人忘记过去只想原谅她率直无邪
她顾盼生辉 生机勃勃
她身姿轻盈 翩翩若蝶
她的笑容 令所有人倾倒跪拜
她的眼泪 让花月都为之动容
她与生俱来的华贵和悲剧气质
使得她当之无愧成为了安娜这一角色活的化身
在火车上当她嘴角轻扬 岂止动容的只有Vronsky
你既是万千宠爱的公主 又是统治这一世的女王
可能有人觉得哈姆雷特比较高尚,而安娜,作为一个出轨的女人,是不能与之相比的。但其实如果从宗教的角度来讲,复仇和出轨都同样是罪(所以哈姆雷特没有在他叔父祈祷的时候杀他),而我个人无法认同私自剥夺他人生命这种行为(哪怕这个人是罪大恶极的),我觉得这是比出轨要严重得多的罪(当然,如果我遇到哈姆雷特那样的遭遇,我可能也会去复仇,但我仍然觉得这样做是不对的)。
尽管如此,大多数人依然觉得哈姆雷特是个悲剧的英雄,而安娜只是个出轨的荡妇。
这就是哈姆雷特和安娜最大的区别,对面“生存还是毁灭”这个问题的时候,哈姆雷特可以选择。能选择的意义在于,对哈姆雷特而言,不管他做出怎样的选择,他的选择都能被人理解和接受。但安娜没有选择,她没有选择爱一个人或者不爱一个人的权利,我们知道爱是不能选择的;她也没有权利去选择,究竟是压抑自己,做个贤妻良母,还是顺从自己的真心,和所爱的人在一起。安娜的天性渴望爱,而且那种爱必须是真诚的,不掺杂质的,当她意识到自己不爱她的丈夫时,一切就已经无法挽回了。她更不能选择自己最终的结局,卡列宁不会同意离婚,不会同意让她见孩子;上流社会不会接受她;沃伦斯基虽然深爱她,但他是个男人,需要自己的事业和社交圈,他俩必最终必然会背道而行,越走越远,没有第二种可能。
看《安娜·卡列尼那》这本书的时候,最触动我的场景就是安娜和沃伦斯基吵架后,倒在他怀里的那段,那时她跟他说:“我希望你能明白我的痛苦,我真的希望你能明白我的痛苦”(很高兴能看到这个版本强调了那个场景,而且费雯丽把安娜的痛苦表现得入木三分),看到这句话时真的觉得很心酸,沃伦斯基是那么爱安娜,他的爱毋庸置疑,尽管如此,他还是不能理解她,他不能理解她必须整日呆在家里的辛酸,他不能理解她遭人侮辱后的痛苦,他更不能理解她看不到未来的绝望。
毕竟,沃伦斯基是个男人,所以社会可以原谅他的错误,容纳他重新进入社交圈,并许给他一个光明的未来。而站在光里的人,是看不到深陷入黑暗中的阴影的。
啊哈,这就是爱,说到底,爱并不能拯救一切,爱你的人,你爱的人,有时并不能理解你,而且也许会抛弃你,反之亦然。安娜那么爱自己的儿子,但就像她自己在结尾中说的那样,“我虽然那么爱他,却还是抛弃了他,我用对他的爱换取另一种爱。”
《安娜·卡列尼娜》这本书想探讨的也决不仅仅限于爱的问题,很多人之所以支持安娜的背叛,是因为佩服她为爱放弃一切的勇气。但这种勇气,到小说末尾时,却变成了一种嘲讽,就如同一个上帝的微笑,悠悠地朝着火车下那具冰冷的尸体展颜。
很多时候,爱就是这样一种似有若无的微笑,你以为它对你青睐有加,一转眼,却发现一切不过是幻觉而已。
所以,比起爱来,我更欣赏的是安娜敢于直面自己内心的勇气。人的一生,几乎每时每刻都被谎言包围,所以大多数人甘之如饴。爱上一个人又怎么样,为了保住自己的名誉和地位,跟自己撒谎说不爱他/她就可以;出轨又怎么样,只要微笑着装无辜,全世界都会对你睁一只眼闭一只眼。
安娜也可以这样,但因为她的天性,她没有这样的选择,在很多时候,她也会撒谎,但她最终只能坦诚地去面对自己的内心,以及自己的爱。
当然,这样的坦诚会导致很多后果,在这里,我不想去探讨道德上的问题,我只想说,在那样一个虚伪的社会里,能直面自己的内心,甚至鼓起勇气和整个社会抗争,也是很了不起的。
但当然,对于那个时候的女人而言,尤其是对于安娜那种上流社会的贵妇而言,那样做是没有出路的,所以安娜必须死。一切都没有选择。
在这部电影的最末,安娜自杀时,银幕上出现了《安娜·卡列尼娜》书中我最喜欢的一段:“And the light by which she had been reading the book of life, blozed up suddenly, illuminating those pages that had been dark, then flickered, grew dim, and went out forever”,不知道在生命的尽头,安娜从她的生命之书上看到了什么,但很明显,其中不仅有羞辱,痛苦和恐惧,还有别的一些东西,一些可以照亮整个生命的东西。
费雯丽在这里的表演非常棒,我觉得比原书中写的还要棒,因为原书中书,安娜在最后关头后悔了,只是那时已经来不及逃开了;但是在费雯丽的表演里,她至始至终一动不动,表情由最初解脱的惊喜转为些微的恐惧,然后变为一种坚定地麻木,真的是绝了,真想大喊一声,这才是我心中的安娜啊。看这段时,我甚至觉得费雯丽对安娜这个角色的理解程度,有时甚至超过了作者托尔斯泰本人。
最后,哪怕是一瞬也好,但愿安娜已然熄灭的生命之光,可以在未来照亮一些和她同样苦闷及绝望的灵魂;但愿到那时,有人能在闭塞的死路中间寻见希望的通途。