3月12日，万众瞩目的《青春有你2》终于开播了。

开播当晚就有多个话题同时冲上热搜，可见这节目在年轻人那里多有市场。

但热度高的同时，骂声也很多，几乎每个热搜词条点进去，都有吐槽的声音。

有的骂节目编辑不行，有的骂选手专业度不够，包括选手的性格、人设等，都成为了网友们津津乐道的槽点。

这就是《青你》、《创造营》、《偶练》这类选秀节目在当下舆论环境里的现状。

热度高、槽点多，成为了这类节目的“人设”。

所以导致大众总看不起从这些选秀节目里走出来的明星，甚至将节目视为哗众取宠之地，认为里头全是没实力的小年轻在博眼球。

但看完《青你2》两期之后，本文想说的是：

节目确实暴露了国内娱乐产业的短板，可这短板，绝不止在奇葩选手那里。

坦白说，《青你2》目前播出的这两期并不尽如人意，但它的许多问题，主要是出在制作团队上。

首先在节目流程上，《青你2》就有很多令人迷惑之处。

比如第一期，整整一个多小时的时长，节目居然用了一半的篇幅来介绍选手的出场：

四位导师坐在那，看着选手们一个接一个地走进来做自我介绍。

然后所有人围坐在一个大长桌上吃水果甜点，坐满了之后还真像进入了一个火车站：

这期间导师没说多少话，选手也没有进行任何表演，就这么一个无聊又冗长的过程，居然占用了节目的一半时长。

你本以为中间会来点什么出其不意的小惊喜，结果看完之后，只能两手一摊、一脸懵圈，这就没了？

浪费了太多时间，从这一段就可以看出来，《青你2》的制作团队在内容规划和流程控制上存在太多需要改善的地方。

节目的第二大问题，是赛制不够规整和严肃。

和大部分选秀节目一样，《青你2》的主持人也是由导师兼职担任的，蔡徐坤主要负责cue流程，Ella主要负责活跃气氛。

但不管是前期的出场环节还是后期的比赛环节，导师席都呈现出一片混乱的情况。

这其中就暴露出至少2个问题。

1是节目脚本粗糙，导致蔡徐坤cue流程的时候，能够做出的指引极其单调和乏力，整个赛程给人的感觉就是突兀+随意。

第2个问题就是Lisa的翻译问题。

第一期的Lisa明显没进入状态，三位导师开玩笑的时候，Lisa只能一脸茫然，跟着尬笑：

看得出来Ella在努力带话题，蔡徐坤还非常贴心地中断了录制，跟Lisa沟通语言问题：

但回来之后情况也没有好转多少。

这一点节目组肯定是要背锅的，《青你2》的最大噱头之一就是Lisa，早在节目开播之前，Lisa就为节目贡献了很多曝光率和流量。

许多观众都是冲着Lisa来看节目的，Lisa应该要有足够的表现空间，但前两期的Lisa，明显被边缘化了。

其实节目组可以有很多方式来改善这个问题，比如精进翻译内容，或者提前做功课，准备适量的话题来带动Lisa的加入等等。

话题内容都是可以提前准备的，光靠嘉宾即兴发挥，多半都会冷场，《青你2》前两期基本就只有Ella和蔡徐坤有话聊，Lisa和Jony J大多数时间都只能默默旁听。

其次，导师们的点评也很随意。

明明Ella是音乐导师，蔡徐坤是制作人身份，Lisa是舞蹈导师，Jony J是说唱导师，四个人各司其职，职责分明。

但整篇看下来，却只有Ella和蔡徐坤在点评，Lisa倒是在Ella的带动下说了几句话，Jony J的话就更没有存在感了。

这说明节目组对导师职责没有一个明确的规划，更没有设置细致严苛的评分制度，来规范导师和选手的行为。

导师席的作用如果没有发挥到最大的话，也会严重影响到选手的状态和表现的。

节目的第三大问题，自然就是被网友嘲上热搜的剪辑了。

为了刺激观众，节目组用加了很多无意义的慢放和特效，最典型的就是Lisa开场秀的这段：

《Attention》是Lisa的出圈之舞，里头有一个起跳的动作被粉丝们称为信仰之跃：

Lisa就是凭借这支舞火遍海内外的，此次在《青你2》舞台上重现，对粉丝们来说就是历史性的一刻。

结果节目组却用慢放和特效，彻底毁了这个动作的美感，整期节目唯一的亮点也给拍砸了。

这个动作本身的炸点就在于Lisa的踩点和身体节奏，不需要任何修饰，只需朴朴素素地跟着舞者的动作，去感受韵律和节拍就好了。

节目组想凸显这信仰之跃的冲击感，结果反而画蛇添足，适得其反。

而且镜头还效仿了粉丝直拍的角度，从左下角仰拍，精髓没抓到，反倒有点东施效颦的感觉。

冲着Lisa打开《青你2》，结果看完之后，槽点太多，终于知道国内造星产业的短板在哪了。

流程、赛制、剪辑……等等，《青你2》才播两期，就暴露了国内选秀节目的太多不成熟之处。

最后再说一下选手问题。

虽然节目才播出了两期，但我们还是记住了一些面孔，比如台风超飒的上官喜爱：

能唱能跳能solo。

当导师问她solo这么厉害为什么不单独出道时，上官喜爱就说，如果女团里的每个人都必备solo出道的能力的话，那这个女团才是合格的女团。

三观很正了，有胆识有魄力，这一看就是带着打破大众对女团刻板印象的使命来的。

还有不爱说话的“中国女孩”：

嗓音很有磁性，本身不擅长跳舞，但被导师cue到了，照样是说来就来，豪不怯场。

连舞台精灵Lisa都说，她仿佛已经练了一年。

可见《青你2》里还是有具备潜力或业务能打的选手的，只是因为选手之间的水平差距太大，能力层次不齐，才让观众看得眼花缭乱，留下了坏印象。

这跟节目组的选人制度和培养制度都有关系。

第二期里有一组表演让人印象很深：SNH48和一个还未出道的组合的比拼。

SNH48都是出道6年以上的前辈，舞台经验很丰富，而后者只训练了四年，没有任何舞台经验。

这种情况下都认定SNH48会占上风了，结果表演完之后，却是后者更得大家的青睐。

可见成团出道的未必就比训练生好，没有经纪公司的素人，也不一定就比签约艺人差劲。

所谓高手在民间，真正有潜力的选手，是需要节目组用心去挖掘的。

如果只顾跟圈内的各大经纪公司合作，选秀节目就会变成一个商业节目，失去其本身的意义。

练习生业务能力不耐打、有潜质的素人无法被挖掘、选秀节目不够专业和严谨……这些都说明了我们的娱乐产业还不够成熟。

造星能力可不是有了钱就能买到的，想学习邻国造出一个又一个火爆的男女团，我们的造星人和被造之人，都还需要双面提升。

青石电影编辑部｜老王

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就这玩意都能出道？还有几位是把选秀当作感动中国吧，煽情煽得尬S人（当然还是有几个人是有业务能力的）我编辑了，我真的要吐槽一下AQY，这节目难道真的是谁家公司充Q多，谁的镜头就多？有好几个听有实力的选手都没啥镜头。无语。

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大家好，我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加，片片。

最近有一档综艺挺火，叫《青春有你2》。

它是一档女团选秀节目。

导师团阵容还不错，有大流量的蔡徐坤，也有从女团走出来的Ella。

舞蹈导师LISA人气和颜值都在线，稍弱一点的说唱导师JONY J，至少也算个实力派。

节目一开播，热搜就来了。

但看这些热搜词，我有点懵。

带着一丝好奇，我追了一下这档综艺。

热搜里的虞书欣，是节目里的一位选手。

她上热搜的原因，不是唱跳实力多强横，而是戏太多。

一档选秀节目靠选手搞怪上热搜，它的质量可想而知。

豆瓣4.9分的成绩，我感觉还没到底。

两期节目看下来，我觉得这档综艺最大的问题，是毫无新意。

模式化的PK环节、模式化的选手登场，模式化的导师点评。

选手们的表演大部分都是唱跳，曲风搭配大部分都是电音+说唱。

一期节目2个多小时，我能记住的选手不超过5个。

从2004年的《超级女声》，到如今的《青春有你2》，16年过去了。

我们的选秀节目不仅没进步，还催生了“出道即沉寂”的魔咒。

很多选手们演艺生涯的高光时刻，都只停留在综艺节目的哭声里。

究其原因，其实很简单，我们的演艺人才一茬不如一茬了。

以2005年的《超级女声》为例，那一年选出来的明星都有谁？

李宇春，周笔畅，张靓颖。

2006年是尚雯婕，谭维维。

这些选手如今都是华语歌坛的实力唱将，随便一个都很能打。

而到了2016年，《超级女声》的前三甲分别是：圈9，方圆，张晓钰。

我猜除了二次元小伙伴们熟悉爱唱动漫歌的圈9，其余两位都是路人般的存在吧？

就算是让选秀节目重新火起来的《创造101》，从里面真正走出来的、破圈的是谁？

是唱歌、跳舞都很一般，但靠着人设频频上热搜的杨超越。

《创造101》最后成团的“火箭少女101”，出道2年了。

她们唱了十几首歌，到目前为止，能给人留下印象的只有《卡路里》。

这个印象，还不是因为歌好听，而是基于杨超越的一句搞怪念白。

在这样的环境下，《青春有你2》的低质量，算是意料之中。

那些参与节目的选手们，有的练了三个月就敢来。

才艺展示时，唱《葫芦娃》。

同样从选秀节目里闯出来的蔡徐坤，他的演艺和篮球水平放一边。

至少他敢去《偶像练习生》，是提前准备了两年半的。

在偶像团体火热的日韩，大家熟悉的AKB48，光是进入这个团体，就要千人混战。

而想要登台，要在几百人的精英队伍里“厮杀”，C位之争比《创造101》严酷多了。

相关的AKB48训练纪录片中，团员练到呼吸困难而吸氧、直接趴在舞蹈室睡着，家常便饭。

韩国的练习生更是精益求精，刷夜训练是基本操作。

每月还有个月度考核，一旦松懈，考核不过关，就被踢出团队了。

在去过韩国做练习生的张艺兴自传里，他是这么描述当时经历的：

“以前学的东西都像狗啃过的包谷似的，凌乱得一塌糊涂。你甚至不知道自己该从哪里再开始学起。”

很多人觉得做偶像很简单，长得漂亮，会跳两下舞，唱歌不跑调，就成了。

很多人，包括参加选秀节目的选手们，都忘了一句古话：

梅花香自苦寒来。

即便是娱乐，即便是抢热搜，你也得有点真功夫，总想弯道超车、走捷径，又能走多远呢？

而且这届观众都不傻。

你糊弄导师，糊弄自己，糊弄流量，其实就是在自毁长城。

在豆瓣《青春有你2》的短评区里，网友们总结这个节目的特点，就是三个字：

走流程。

走流程的意思很好理解，如果你看了这档综艺的第一期，你会立刻睡着。

因为整期节目大部分时间都是选手入场，排座位。

导师们互相尬聊，选手们进来一个就扑克脸相对。

不知道情况的，还以为这是大型冷场节目。

走流程，还代表节目对于内容的形式主义。

无非还是那一套，初选、分组，对决。

然后一起去什么鸟巢啥的开个演唱会。

最后谁能真出道，还得看各自的经纪公司有多大能耐买热搜。

当然，《青春有你2》里不是没实力派。

值得深思的是，很多实力派，都是所谓的回锅肉。

就是她们已经出道，甚至发片，人气也不低。

但因为没有更多的机会，她们还是要回去参加综艺，和练了三个月的对手抢热点。

这种生存之道，正常吗？

还有一些实力派选手，是单纯唱功好的，因为不会唱跳，被导师认为“不太适合女团”。

比如童音的王新宇。

这是个创作型选手，自己写了几百首歌。

她其实以前参加过一些歌唱选秀节目，唱的歌也火过。

但她没有机会走上更大的舞台。

我相信，作为一个创作型歌手，爱唱民谣，成为女团成员绝对是个下策。

而且可以预见，这位有才华的姑娘不会在这档节目里存活太久。

说白了，造成这种现象的根源，是我们娱乐产业的单一，封闭了很多上升通道。

就算这些实力派拿了节目第一，不出三个月，他们就要寻找下一档综艺露脸。

这和努力不努力都关系不大了，因为努力的成果，就是可以靠实力拿一笔通告费。

今天的话题好像越说越灰暗，那是因为我对这种现状很痛心。

不过，我相信我们的观众。

《青春有你2》的差评如潮，已经说明大家都意识到了问题。

而且现在的综艺制作人，有些脱离年轻人的口味，我在节目里看不到什么青春。

作为一个18岁的少年，我理解的青春女团是这样式的：

它就是激情，就是燥，就是易燃易爆炸。

在《青春有你2》中，我肯定是看不到BABYMETAL这样的女团的。

我只能看到满屏幕的“上热搜，上热搜，不管怎样赶紧上热搜”。

行吧，这样下去，热搜也被毁了。

今天就聊到这里，18岁的我要戴着眼镜和口罩向着夕阳奔跑了。

当然我身后还有小宝和小贝（其实就是出去遛狗）。

拜了个拜。

本文图片来自网络n

编辑助理：亢蒙

2020年的偶像选秀大幕拉开了。

《青春有你2》3月12日首播，蔡徐坤担任制作人，Ella担任音乐导师，lisa担任舞蹈导师，JONY J担任说唱导师。与此同时，《创造营2020》也已官宣。这两档选秀均转向做女生选秀。

《青春有你2》导师团

自2018年《偶像选秀生》以来，短短两年时间，偶像选秀迎来一个大爆发。把刚开播的《青春有你2》算在内，两年里“优爱腾”已经上线6档“101模式”的偶像选秀节目，还不包括《明日之子》《下一站传奇》这类偶像选秀。

为什么“优爱腾”都盯上选秀这块蛋糕？看似繁荣的偶像选秀暗藏着哪些危机？

粉丝：寻求认同、钱多、好组织

选秀节目扎堆，因为资本有利可图，氪金行为不止。《青春有你2》开播，就轻松上了好几个热搜，《青春有你2》豆瓣小组人数已突破10万人。

追星的男孩女孩们主要隶属于“Z世代”，这是外媒报道中经常说的一个词，泛指95后，即1996年到2010年间出生的一代人（以15岁至25岁）。“Z世代”普遍是独生子女一代，也正处于价值观“自我认知”与“群体认同”的关健时期，“迫切需要自信、安全感，和爱的关系”。而这些都可以在追星中暂时实现。

一方面，在偶像“养成”的过程，当他们一票一票将偶像打造成明日之星时，他们已经与偶像形成一个共同体“我们”，他们与偶像“同呼吸、共命运”，个体的孤独感被搁置，他们获得了参与感、归属感和成就感。

另一方面，当一个个孤独的粉丝汇聚在一起时，其实就类似于一个同人组织：他们分享着同样的喜好，有着同样的目标，统一口号、统一行动，有些时候也分享着同样的悲欢。在一个高度个人化和日益原子化的时代，粉丝群能够提供一种集体归属感，即便它有可能是虚幻的。

我身边就有一个90妹子，疯狂地喜欢上《青春有你1》中的一个爱豆。妹子毕业于国内知名高校，在上海有体面的工作，独居，工作之余的全部精力都用来追星了，很热衷于参与各种各样的粉丝线下聚会，与个别粉丝也成为朋友。她告诉我：她虽独居、独身，却不“孤独”，因为粉丝群里永远热闹得很，线下聚会永远讨论爱豆讨论得热火朝天。这是她死心塌地追星的根本原因。

“Z世代”的第二个特征是，人多，有钱。数据显示，中国目前拥有的“Z世代”人数达到1.5亿人，这是世界上最庞大的“Z世代”群体；并且，中国“Z世代”每月可支配收入超过3500元。

当消费成为中国经济增长第一大动力后，中国也已经历了几番消费升级，从“吃饱穿暖”到“吃好穿暖”，再到现在的吃喝玩乐不仅仅是吃喝玩乐，还为了悦己、彰显个性、融入社交圈子，等等。年轻人愿意在追星上花钱，一大原因是这可以帮助自己维系社交关系，不落伍，吸引同好，刷存在感。

当互联网时代到来，“Z世代”又被称为C世代（连结世代，Connected Generation）、网络世代（Net Generation），或是互联网世代（the Internet Generation）。无论哪个称呼，指涉的是，“Z世代”是互联网的“原住民”，互联网榫入他们生活的方方面面，已内化称为他们的思维方式和行为习惯。

15年前，很多80后度过一个难忘的夏天，他们为《超级女声》舞台上的几个女生疯狂尖叫、疯狂投票、疯狂拉票，一场电视选秀演变为一场轰轰烈烈的全民造星运动。那是一个前互联网时代，投票主要还是靠手机短信，粉丝们为了拉票，纷纷走上街头，拉横幅、贴广告、做推销。最后李宇春凭借352万票的票数成为冠军。

互联网让“制造下一个李宇春”变得便捷。《青春有你2》等养成偶像选秀节目，都是通过网络投票。天南海北的粉丝们通过一根网线就可以迅速、零门槛地联结成一个集体，并形成一个体系庞大、分工细致、行动力极强的粉丝帝国。这让宣传推广、打榜投票、应援集资等都变得轻而易举起来。

在多个因素的共同作用下，“Z世代”的钱变得更好赚了。选秀节目也前仆后继。只是这一回，他们还会心甘情愿氪金吗？

练习生：“划水怪”与“回锅肉”

《青春有你2》中依旧有很多人只练习了很短的时间，就匆匆走上舞台。比如通过《下一站是幸福》的“蔡敏敏”一角走红的演员虞书欣，比如与吴亦凡有过绯闻的秦牛正威，比如网红林小宅等。她们参与节目，给节目带来了大量流量，但没有长时间的练习，大概率是“划水怪”。

虞书欣 在《下一站是幸福》中饰演蔡敏敏

这不禁让人联想到去年《青春有你》播出时，当看到有的练习生甚至只训练了10来天就来参加比赛，张艺兴感慨道，“市场太浮躁了”。她们纷纷参加节目，是真的热爱舞台吗？还是只是想通过舞台赚一点人气，回去继续当演员和网红？有多少练习生是真正准备好的？

从2016年至今，女团选秀节目也经历了大起大落。2016年多档女团选秀扎堆，比如《蜜蜂少女队》《夏日甜心》《加油美少女》《最强女团》，但都无声无息，百来个女团公司倒闭。2018年偶像选秀元年开启后，女孩选秀才旗鼓重整，推出了《创造101》（女团）、《明日之子3》（个人）、《下一站传奇》（男女竞演）等偶像选秀。本来市面上的女练习生就远少于男练习生，储备的人才资源非常匮乏，短时间内极易被透支。

而我们的练习生培养，与韩国相较，还是有很大的距离。这一次为节目担任舞蹈老师的lisa，曾是泰国舞队的成员，在YG Entertainment又当了5年的练习生才出道，人家的实力自然不用说。但“韩国练习生水平高，也因为训练时间特别长……韩国很多人是从小学、初中就开始做练习生的，出道时已经训练了5年、10年。他们很多是童子功，而且打基础的练习就有两三年时间。中国的经纪公司，走的还是一条比较快速的路线”。

这就造成了一个尴尬的局面：人才的成长速度，赶不上市场的消耗速度。大量的新面孔练习生接受培训的时间很短，还是“划水怪”就匆匆被送上选秀战场。而具有实力的练习生，又大有可能是“回锅肉”。

选秀节目中的“回锅肉”是一个中性词，指的是练习生之前曾参加过其他选秀节目，甚至已经组团出道，但因为没啥人气，也没营业的机会，转而通过其他选秀节目寻求出道机会。这两年的偶像选秀节目，“回锅肉”现象已非常严重，从《偶像练习生》（蔡徐坤）、《创造101》（孟美岐）到《青春有你》（李汶翰）再到《以团之名》（周艺轩，系冠军队的队长）、《创造营2019》（周震南），C位出道的都是“回锅肉”。

《青春有你2》也是“回锅肉”唱主角。像第一期登台的王欣宇，声音特别，但此前已参与过多个选秀节目；SNH48的许佳琪等人，大家就更不陌生了；陆柯燃、林凡也已通过FANXY RED出道……

SNH48许佳琪

“回锅肉”已有的人气和相对稳定的实力，可以吸引一部分流量，但“回锅肉”也可能让观众产生审美疲劳。更关键的是，一个选秀节目不可能全靠“回锅肉”支撑，市场上又有多少有实力的“回锅肉”可供挑选？如果除了“回锅肉”，剩下的就是“划水怪”，一个缺乏新鲜感，一个缺乏实力，那么节目的可看性从哪里来？

《青春有你2》播出后，我问一个已经连续追过几档选秀节目，也花了不少钱的追星女孩，这一季有没有看好的？她告诉我，暂时没啥动力追了，整体水平乏善可陈，何况市面上已出道的爱豆那么多，粉都粉不完，已没“那么想不开”从头追起了。另一个娱记朋友则感叹，人才真是青黄不接，选手里一堆老面孔，在不少选秀场上见过，只是几年没见，实力也没见长。

退一步说，粉丝仍有追星的冲动和需求，但经过几波选秀节目熏陶，观众的审美阈值提高了，如果练习生水平上不去，想要让粉丝氪金，恐怕也不是件轻松的事了。

偶像：有多少人能够登上金字塔

2月中旬，相信很多人都被一则新闻惊掉下巴。曾经参加过偶像选秀节目《以团之名》的乐华练习生黄智博，因口罩诈骗被上海市浦东新区人民检察院从快批捕。黄智博在贴吧上自称销售口罩，但压根没有口罩，在对方付款后，直接把对方拉黑了。黄智博骗取了28万元，属于诈骗中“数额巨大”，等待他的将是牢狱之灾。

网友一边喟叹于很多练习生为了追梦成了“九漏鱼”（九年义务教育漏网之鱼），文化水平较低，社会认知能力不足；同时也惊诧于练习生之穷。黄智博被逮捕时简陋的房屋装饰和大花被，让人微微心酸。随后黄智博的姐姐发微博称，黄家是务农家庭、收入微薄，父亲有心脏病，弟弟当练习生没有收入且培训花费不少，她赚的钱甚至是父亲治病的钱，都用来支持弟弟梦想。黄智博看到父亲身体每况愈下，才铤而走险。

观众已经习惯在荧屏上看偶像光鲜亮丽的一面，殊不知，像黄智博这样处于底层的练习生，并不在少数。经纪公司只提供基本的食宿，绝大部分练习生没有基本工资和五险一金，倘若练习生要参加相关培训，还得自己出钱。比如去韩国培训一回，可能得几万块钱。

所以业内人士说，没钱别当练习生，家里有钱了，练习生才能心无旁骛追求梦想。从范丞丞到李汶翰，能够出道的练习生家境都不差。杨超越真的只是一个例外。

没收入、压力大、对未来迷茫，是练习生的常态，他们是金字塔最底端乌泱泱的一群人，但观众看到的只是金字塔顶端风光无限的那一两个。

可假若成功出道，是否就意味着脱胎换骨了？道阻且长啊。黄智博参与的《以团之名》本身就是一个很神奇的节目，节目推出了两个男团新风暴（冠军团）和black ace（人气团），然而有多少人记得住？团队成员几次采访中透露的消息是：他们没事干，期待能有活儿。但现实就是这么残酷，太多偶像“出道即巅峰、成团就失业”。

并不能指责追星女孩不长情，怪只能怪我们的偶像培养机制不健全。对于男团女团来说，他们发光发热的地方就是舞台。但跟韩国有一系列成熟的打歌平台不同，我们几乎没有什么打歌平台，成团之后偶像大多失去了展现实力的舞台。他们只能借助于视频网站资源，上上综艺，不是在旅行就是在做饭。

回想2018年，你为哪几个男孩女孩尖叫过？你pick了哪几个？哪怕当时风光出道了，现在是不是也寂寂无闻了？资本大可以趁着热潮捞一笔，但练习生和偶像们，却得承担各自的命运。如果没有建立起练习生培训与偶像输出的一整套完整机制，偶像选秀再闹腾也只是一时的喧嚣。

2020年的选秀资本盛宴再次开始，没有人会在意盛宴结束后的杯盘狼藉。

——首发凤凰网娱乐——

最近窝在家中，因为疫情原因，足球篮球都没得看了，恢复时间未知。得来闲适，也开始追起了大火的女团综艺“青春有你2”。老实说，我之前从来没有看过类似的偶像综艺，也分不清楚坤坤的偶像练习生与杨超越的创造营，除了他俩，也基本上不认识其他出道的练习生。但我向来对养成类选秀类节目有些兴趣，去年年末还刚看完了一季演员请就位，连优酷出的少有人关注的演技派我都有追。我觉得这些节目还算比较真实，选手与选手之间、选手与导师之间，他们所迸发的张力让节目维持在一个足够吸引人的水准。

我对青你2的期待就是，第一，能看到些奇葩选手，比如那位团体中的南郭小姐，李XX，把她们当谐星，能让人笑一笑。第二，看看能不能找到PICK的选手，关注下她排第几，能不能出道。第三，既然是梦想选秀综艺，也许还会有一些鸡汤，不说激励自我，起码也算是点努力向上的正能量吧。

在我观看的过程中，这些个目的一定程度上好像是达到了，但我渐渐也发现了不可逆转的异样——某些选手的出境比率太高了，节目剪辑太没有逻辑了，整个的赛制太奇葩了——我好像之前从来没看过这么操蛋的节目。

个别选手，最明显的就是虞某人，从面试开始，几乎每一期的节目都能看到她上蹿下跳。后来连带着跟她好像很熟的赵某人，她们总是坐在一起，镜头的焦点也总是聚焦她们，每一个浮夸的表情，每一句没品的笑话，都被老老实实完整记录。我感觉这不是一部选秀综艺，而是个别人的成长经历传记。

作为选秀节目，或者说是我期待中的选秀节目，节目剪辑不敢说对每一位选手都绝对公平，事实上这也不可能做到。但我明显感觉有很多人几乎没有、或者说是很少有上镜表达自我的机会。比如宋昭艺在第九期颤颤巍巍举起话筒，对她的粉丝说，终于有机会跟你们说话了。事实上她也还不算是镜头特别少的，大多数的大多数人我至今也对不上名字。虽然实力也是出镜时间重要的原因，但正是由于某些人的过度占用镜头资源，直接导致其他小透明选手的上镜时间被无限压缩。

赛制的奇葩更则令人无语，既然是纯粹的粉丝向投票取胜，那分班的意义有多大？搞的这么正式的样子，还以为你们导师多少有点决定权呢。如果说分班有意义，导师考核有意义，为什么培养出了一个双D的第一名？在这一位疯狂占用镜头的情况下，其他选手有多少机会能让大家认识乃至吸引大家给她投票呢？一元粉丝投票决定论的另一个问题，所谓的助力数据是完全可以自己操作的好吧？莫寒的粉丝不就在批判爱奇艺乱整数据吗？快乐男生还要搞大众评审专业评审现场直播投票呢，这种摆明了把观众当傻子的赛制我是真没见过。

我其实觉得挺可怕，一个号称为了梦想拼搏的节目，一个宣称越努力越幸运的节目，它的核心价值观却是与所谓梦想的正能量话语完全割裂的。我们在这个节目里看到的是什么呢？至少对我而言，我最大的感受其实是特权，是不平等！所谓拼搏向上的鸡血完全被融化被消解在特权阶级的特殊待遇里！

试想一下，当正能量梦想叙事的大环境里混进一位这样的选手——她心宽体胖，实力平平，喜欢噘嘴，爱好卖萌，作精上身，营造人设，废话巨多，稳保第一——这对于整个节目是多么大的讽刺！

人家优秀的能得A，她的导师评级是D；多少比她长得好实力强的选手好不容易有几个镜头，而她每一期都是镜头大户；多少选手每天挥洒汗水，焦虑压抑，角落哭泣，她悠然自得，偷吃零食，甚至逐渐发胖；有一些人行将离开告别舞台，尽管她们的实力也没那么差，而她不管多烂都稳保出道（乃至第一）。

某个训练小插曲中，她不停的把自己的团队和别人比较，指责团队做的不好，这在一瞬间点燃了C位宋昭艺的情绪。但她甚至拒绝安慰与让步，坚持所谓“不好就要说出来”。她自小衣食无忧平步青云，当然是没有压力，团队好还是不好没那么紧要，随便随便就过去了，可是人家呢？人家压力巨大，苦心孤诣想做好，想要成功想要出道，做不好的后果对于别人来说是难以承受的，你就这么轻飘飘的给予打击合适吗？又是一新版本何不食肉糜的对话，着实令人作呕。

甚至在她身上，我们还看到了确凿无疑的“裙带关系”。某位初上节目人设高冷的臭脸选手，因为巴贴着她的流量和热度，也成功位居多少选手可望不可即的高位。臭脸女侠甚至张狂地面目狰狞地对着所有人喊麦，老娘就是这么牛，你不服也要服。

我实在不知道这个节目有什么资格说自己是追寻梦想的节目，这简直是一种对梦想的亵渎。我们看不到实现梦想的平等性，不是每一位选手都有表现的空间，不是每一位选手都有足够攀登云上的云梯，甚至有的选手好不容易争取来的梯子还被被无情抽掉。我们看到更多的是社会生存的艰辛与不易，是阶层分化的痛苦适应，是实力平民斗不过无能权贵的残酷现实。

虽然大体上这也是对我们真实生活的准确预言，但对于选手而言，她们真的不配享有一个相对公平的竞争环境吗？对于观众而言，他们也不配躲进一个充满励志与鸡汤的乌托邦勉强逃离下现实吗？全国恐怕还有数以八位数的的“青春制作人”，他们的投票真的是投给了“青春”吗？

我本想来节目里寻梦，却不得已悟出了比循规蹈矩生活更大的残忍与无奈，如果说这也是一种反向的励志，那这个节目兴许还算是有成功的一面。这般赤裸裸告诉你社会丛林生存法则的选秀节目已经不多了，尽管它还被包裹在所谓梦想的外壳里，但当它的精致外衣被猛地掀开，里面也不过赫然写着几个大字，资本万岁。

我现在很感到这个节目的残酷性，在我心中已经天然把选手划分为盗窃别人梦想的盗贼与默默无闻的小透明，前者的本质是骄横跋扈，还时常散发令人作呕的虚伪博爱；后者的命运由天不由己，不管怎么努力注定还是会被淘汰，若是稍微大众脸一点，在转身离开之时，这个节目都不会有多少她们的存影。

梦想的权利是平等的，追逐梦想的权利却从来不会平等。有的人生来就比你高几个等级，你跟他们，压根不是一种生物。

不过说到头也不过是个综艺节目，也许是我太较真了。

但我明显感到，那些离开的选手的眼泪是真的，水晶座上小人得志的狂笑也是真的，后者偷走了前者的梦想，她们是窃梦大盗。