王牌部队这部剧，通过前10集，立体而全面的立出了顾一野的形象。

但10集后奔跑+禁闭室沉思+海边嬉戏三场戏，堪称画龙点睛的妙笔。

直接把人物拉高到另一个层面了。

顾一野一定会在军旅剧里，留下自己的一席之地。

三场戏，三个层面。

（一）奔跑

奔跑，是最能凸显人类原始欲望的运动，象征着不断的自我突破，是一场自己与自己的搏斗。顾一野负重前行，在即将触达终点时，陆平凡笑了，然后踩动油门，终点一下更远了，明明就差一步之遥了呀，顾一野扑倒在地上，这时候肖战表演得可太好了，哦，或许不单单是表演，更是演员自身性格的外露。

终点一次次拉远，路没有尽头。

演习训练里，够着终点就能够是胜利。

但真的战场上，确实是没有终点的。

你不知道胜利是什么时候，你都不知道下一刻会发生什么。

不知道需要苦守多久，才能得到援军。

好的士兵，要善于等待，不要让信念在等待中蹉跎掉。

陆平凡给了顾一野一场没有终点的奔跑，是难为他么？

不

是欣赏他，他知道这个兵。

是能在战场上坚持到最后的那个兵。

哪怕，一城只剩一枪、一弹。

一人。

所以顾一野笑了，那个笑充满了疲惫到极限的倔强，绝不会妥协的傲气。

陆平凡通过后视镜，看到顾一野跌倒。

单膝跪下，这个动作告诉观众，还没完。

他顾一野可以跌倒，但绝不认输。

谁也不能击垮他。

所以他再次站了起来，野兽一样向前。

什么跑步技巧正不正确，姿态好不好看，都不重要了。

旧的躯体在褪去，意志力在一步一步挑战极限时得到淬炼。

到这地步，每迈出的一步，都是新的自我。

是一个士兵的新生。

顾一野无疑是个好兵。

陆平凡无疑也是个好教官。

宝剑锋从磨利出，美玉，也需要伯乐。

（二）沉思

禁闭室沉思这场戏，我看了十几遍，拍案叫绝。

顾一野这条线上的编剧导演，有这苏联式浪漫的审美，再配上肖战这样充满天赋的演员，直接把顾一野的格局推到了另一个高度。

现实主义与浪漫主义握手言和，在顾一野这个人身上。

我看的时候，心都在震。

顾一野的父亲是个儒将，他告诉儿子。

要做正确的事。

正确的事，不一定会体面，当越到高位，上位者的一点错误，就有可能葬送千万人的性命，造成不可挽回的损失。

要做将才的顾一野，不能走错一步。

世人眼里所谓天大的事，爱情、友谊、义气、情面，这些顾一野不愿意要吗？

他也是人，也会需要。

但在战略家眼里，在需要的时候，有必要的时候，这些都可以放下。

为了什么？为了赢，那什么是赢？

不同情况，不同时代，都有不同的答案。

每个军人身上，所肩负的责任也不同。

我相信，如果有需要，当需要牺牲自己能提高赢的几率时。

顾一野也会不假思索的点头。

当一个士兵，开始思索取舍，从大局看问题时，他就有了做将才的可能。

这些话，影视剧里很少会直接说。

这场戏，让我想到了三体里最最喜欢的角色，章北海。

他也有一个做将军的父亲。

他可以说是三体世界里最军人的军人了，除了他父亲，没有人知道他早已判断出人类必败，基于理智的考虑，他穷尽一生努力的目标就是为人类文明留下一粒种子，一个希望，为了这个希望，他可以潜伏，伪装必胜的信念，可以忍受无止境的指责谩骂。

在地球毁灭的时候，他逃亡了，体面吗？当然不。

逃亡，在任何一个词典里，都是一个贬义词。

非英雄所为。

可他带着的，是保存着人类火种的飞船。

章北海对父亲说，我不会带给您荣耀，但会让您安息。

我想，顾一野也将走上这条路。

他会不惜一切代价，去选择对胜利最有益的决定。

走上一条少有人走的，没有鲜花，充满质疑的路。

再次表白这一场的导演，镜头语言高级。

在隔壁禁闭屋里，宋建设在为一头猪叽叽歪歪，而顾一野这边，明净的光透过窗户打在年轻的士兵身上。

他侧坐着，屋里两把椅子，一把是小马扎。

另一把有靠背的，这是领导坐的。

但顾一野选择坐在了高的椅子上，他端坐在画面中央，阳光笼罩住士兵年轻俊美的脸。

光太干净，肖战的脸也太清澈。

他听着若隐若现的诋毁声，哼唱起了歌。

这一幕像一场无声的拷问。

拷问者是顾一野，回答者也是他自己。

这个画面告诉我，他需要的不是外界的认可，他需要的是内心的圆融。

这一幕，绝对是今年我看过的最精彩的一场戏。

（三）海燕·赤子心

但话说回来，抱着这样信念的人因为固执，也容易走错路。

会容易变得心硬如铁，走向一条狭路。

还是说回章北海，在带领飞船出逃宇宙，在面对两艘飞船只能活下一艘的两难境地时，一向冷硬的军人慢了几秒。

他发现自己心灵最深处隐藏着的那些东西，最后的柔软杀了他，也杀了飞船上的所有人，最后章北海说没关系的，都一样，谁活下去都一样，他的任务已经完成，已经将人类的希望带了出来，他完成了军人的使命，这一刻，他是赢家，是英雄。

这点心软，心底的那点柔软，就是下一幕我要说的。

这点心软，会成为将领的底线。

慈不掌兵，情不立事。

但见惯了死亡的人，可能会麻木，会把一条条生命当做冰冷的数字，这很危险，但好在顾一野的生命底色是赤诚温暖的。

此时的海浪如秋天的麦田，也像岁月的洪流，年轻的士兵冒出水面，美好得让人热泪盈眶。

我已经好久没在银幕上看到那么纯粹的人物了。

没有表演的痕迹，顾一野他太真了，热得我眼眶发烫。

一定要那么不留余地的去热爱这个世界吗？

稍微给自己留点余地不好吗，我们这个年代的人，都会给自己留的。

但1984年的顾一野不是啊。

他不怕付出，不怕被伤害，他是会把一切掏出来的人。

他是能在遗书里写下如今国家需要，不敢自留半滴的军人。

他是能直迎风暴的海燕。

而我们是芸芸众生。

所以我仰望他，就像仰望北极星。

它从雷声的震怒里，早就听出了困乏，它深信，乌云遮不住太阳，

──是的，遮不住的！

节选自《海燕》

剧中的侦察部队原型，在84年两山轮战时期，我部队从各大军区抽调精英，组建了十五支侦察大队，在边境执行侦察、捕俘、捣毁敌屯兵所、为炮兵做目标指示等艰巨地任务。他们也是我国现代化特种部队的奠基人。

剧中侦察部队的武器装备最大的错误有两处：

1. 侦察部队配发的81式迷彩服迷彩样式众多，以大五叶与小四叶为主。但与常规部队最大的区别是，侦察部队配发的迷彩上衣有兜帽与面罩，可以完全遮挡脸部，迷彩效果极佳。而且在执行侦察任务时，捕俘组的侦察兵通常不会佩戴头盔，因为太重，不方便。

2. 侦察部队并非像剧中所展现的那样，全部配发79式冲锋枪。而是干部与捕俘组会配发，普通侦察兵会配发56-1式折叠托冲锋枪。侦察部队还有一支专属配发武器 —— 64式微声冲锋枪，此枪消音效果十分良好，近距离作战悄无声息。

这是一场离我们最近的战争，也是我们父辈的战争。愿有更多反映这段历史的影视作品，向老兵致敬！

他们正在老去，我们永不忘记。

谈谈顾一野的傲

“在森林里长成一棵大树，算不得什么本事。在沙漠里长成一棵大树，那才值得骄傲。”

“如果果实是偷来的，那也没意义。”

从剧开始到现在，顾一野是目标最明确、动力最强的人，他一直要成为一个军人，并且一直为之努力着。

为了成为一名军人，他放弃高考，一直自修军事理论基础，新兵火车站上仍然在拿着理论书学习，在训练中，永远是咬着牙冲在最前面的那一个，别人在训练，他自己加重加时训，自己揣摩经验，不会的请教别人，在练习中毫不吝啬教授他人技巧。

顾一野不应该傲吗，他的自傲来自于自己强大的学识，对各种武器连队战争信手拈来，来自于自己优异的成绩，在训练中一直保持第一名，来自于自己对目标的坚定，当兵改变军队的信念从未变更，而不是那位没露过面的父亲。

顾一野从来没有利用家世使用哪怕一点点特权，哪怕是因为退兵感到委屈想要去见首长，也老老实实按照程序站到晕倒，尽管因为家世被别人别有意味地看待，他的言辞也没有因此对家人有所愤懑。

顾一野的规则很简单，最强的兵才能进最强的队，他认为自己强，就在首长面前自荐去更强的部队，每一次都坦坦荡荡，风光霁月。

他没有好运气，没有机缘巧合，只有依靠自身的脚踏实地，老天爱笨小孩，也应该爱聪明的笨小孩！

看到12集，真的只想问这两个问题，然后尽情赞美，从台词到镜头语言到故事立意，真是诗意激昂无比，寥寥几笔，皆是精华，一下子点出了顾一野所拥有的另一个视野的人生——

你可以不当一个英雄，但你要做赢家。

这背后是在要求一个天性正直、热血澎湃的青年军人，在崇拜英雄的部队，做一个克服个人英雄主义，只为输赢考虑，竭力保存更多有生力量的战略家。

还有这段他在光里，孤独哼起了歌那一段，更是神来之笔，这时候顾一野19岁吧？这应该是他离家进部队后，第一次实操他爸的理论，第一次真正意义上做了不那么义薄云天的赢家，第一次在战术上保留余地，做正确的事，说出真相，责任对半，而非一肩扛，把所有风险转嫁给一个人，同时尽可能保全高粱和自己都不被退兵。所以按我的理解，他这里是对自己唱一曲纯真逝去的挽歌，也是在对自己唱一曲注定孤独不被理解的战歌。

这布光，这质感

还有动物园理论，军队不能做动物园里的猛兽，不能不把演习当真，要时刻砥砺爪牙，否则真的也变成假的了。

还有追到终点车，终点车开跑后的气极而笑后，夕阳下一个人的坚持。

这似乎真的不是在讲常规军旅题材的输赢，更像是探讨一种孤独又激昂的人生信条？

——————————————

原标题：编剧无疑在设置对照组，而我却偏爱顾一野现实主义的悲情与担当

看到第四集，角色后续已初见端倪。另一个角色是阴差阳错打了信号弹立功，顾一野则靠缜密计算与强悍胆魄，凭一己之思，设计炸毁火车展示武力以扭转战局。

造型很糙，很有男人味儿

两个人都被退兵，顾一野为了留在部队，在李幼斌扮演的首长的办公楼下苦站到一身军装湿透晕倒，也不能得见其一面，而高粱自暴自弃去游个泳就遇到了首长，把他当钓鱼老头嘻嘻哈哈倾诉衷肠。

尤其宋建设那几句“大院子弟也不能犯浑”、“你们学生兵”，我观影直觉更是狂动，这部剧作对家世持非正面态度，出身不说是负累，但显然对顾一野没什么好处，甚至还会给他招致偏见，毕竟说退兵立刻就给他退了。而顾一野这样一个高傲自苦的性格，我猜后面也不会有什么动用人脉的情节，反而更会赤手双拳打下一片天地。

因为种种原因，我比较关注这个剧，知道高粱最后会娶到江南征，顾一野这样一个天之骄子则会选择照顾战友遗孀阿秀，他的“贵人”张飞班长，带给他的是生命中该背负的最重责任，结合前几集剧情，我更相信我的推测了——

葬礼上，为阿秀撑伞的顾一野

编剧导演在设置对照组，而顾一野的部分更接近现实主义剧作。

他会从拽得二八五万、不沾烟火的理想主义者，变成一个认清现实、拥抱现实，老婆孩子热炕头的成熟强悍军人。

这让我想到了士兵突击里的老七。

我以前看士兵突击，很喜欢打碎自己重建一切的老七，他以为自己老爸是军长的事瞒得谁都不知道，结果全连人知道，搞笑又真实，最后他在部队一手一脚干到无可挑剔，顾一野身上我看到了如出一辙的骄傲——

家世优越却不局限于家世。

综合来说，如果编剧是试图将另一个角色塑造成部队里证果的酒肉和尚，那顾一野毫无疑义是绿袍道士翩然下山，担责娶妻，破戒悟道在军中。

酒肉和尚往往亦庄亦谐，可叹演好的人实在寥寥无几。

有趣的是，肖战这个少有的以亦庄亦谐角色成名的演员，这回却挑战起了高冷男神。

我有一个自己的观点，就是演活泼还不油腻的男演员，驾驭高冷只会信手拈来。

这几集看来，肖战演起顾一野这样一个高冷寡言、文武双全、不走坦途、反过独木的青年军人，确实得心应手——相信看到他从昏迷中醒来，红着眼紧咬牙关虚弱又发狠地质问：“我比任何人都适合留在部队，你们凭什么退我的兵？！”那段的观众，应该都不会否认顾一野这个角色塑造之立体。

所以我只能说编剧写的对照组很妙，我却偏爱现实主义的悲情与担当，喜欢“已识乾坤大，犹怜草木青”的顾一野，就算他没有金手指又如何？n

肖战天赋异禀又天生要强，将顾一野这个寄托了编剧情怀理想的角色完美地展现出来。

从看了《陈情令》，肖战饰演的魏无羡，我就坚定地认为肖战是个不世出的优秀演员。他有足够的潜力，只要给他足够的机会，他会创作出更多经典、不朽的影视剧艺术形象。

在《陈情令》之后，我看了他的《斗罗大陆》《狼殿下》《诛仙》，也考古看了一下《哦！我的皇帝陛下》。虽然他的表现都很不错，但因为这些影视剧本身角色深度的限制，我个人认为没有超越《陈情令》。

直到《王牌部队》肖战饰演的顾一野，再次让我惊艳、震撼。我认为，顾一野这个人物的丰富度，超过了他以前其他的角色，而且肖战的演技，也更加的成熟，将顾一野这个寄托了编剧情怀理想的角色完美地展现出来。

这个角色充分表明，肖战不仅在新生代男演员中绝对是一流的，和老戏骨相比也毫不逊色。如果不以年龄、出身背景来歧视年青演员，他完全称得上是戏骨，能扛剧，扛得起正剧、大剧。

肖战演魏无羡，有的人误以为他演的好是因为“本色出演”，实际上他本人的性格和魏无羡相去甚远，《人物》的专访《心中有旷野》里写了，杨夏“能感受到肖战在拍摄期刻意地往魏无羡的状态里越走越深”“他把自己变成了魏无羡的样子”。唐三、张小凡、疾冲、顾一野、五号病人，越来越多性格迥异的角色，肖战都塑造得很好，充分证明他的成功不是偶然，靠撞上了与本人有天然重合的讨喜的角色，而是他的用心琢磨、入戏，赋予角色生命，打动观众，甚至征服原著书粉这种挑剔的先入为主上来就想批判挑毛病的观众。

林语堂说好文章“来得轻松自然，发自天籁，宛如天地间本有此一句话，只是被你说出而已。”好演员也是演起戏来，仿佛角色本身就应该如此说话行事，其实是演员通过用心揣摩塑造了角色。

他不是恰好遇到一个适合自己的角色才创下自己今后超越不了的巅峰，而是让自己创造性地融入每一个角色，演绎一山更比一山高的优秀角色。

就象《老残游记》里写白妞说书：“唱了十数句后，渐渐的越唱越高，忽然拔了一个尖儿，像一线钢丝抛入天际，不禁令人暗暗叫绝。那知她于那极高的地方，尚能回环转折，几啭之后，又高一层，接连有三四叠，节节高起。恍如由傲来峰西面，攀登泰山的景象：初看傲来峰削壁千仞，以为上与天通；及至翻到傲来峰顶，才见扇子崖更在傲来峰上；及至翻到扇子崖，又见南天门更在扇子崖上：愈翻愈险，愈险愈奇。”

一、肖战的基础条件和优势

他同时有超高的颜值和灵气，还特别自律和努力、自我驱动，是个不断精进自己，天赋异禀又天生要强，用脑用心琢磨戏，舍得吃苦流血流汗流泪的演员。

一是颜值身材。他的脸，很多人分析过，首先是相貌俊美端正，既符合传统审美，也很现代很洋气，既能演古装，也能演现代装。他的眉眼鼻唇，面部骨骼肌肉都长得太好了。黑白分明、盈盈秋水的眼睛，可以纯净如婴儿，仿佛从未经人间险恶，可以沧桑如中年，历经人间风波悲喜。脸部棱角分明又柔和宛转，可以幼态可以成熟，可以天真可以性感，可以单纯可以邪魅，可以柔美可以冷峻，可以强大可以脆弱，可以娇媚可以阳刚，各种相反的气质，都能完美展现。一颦一笑，一嗔一怒，无一不美。笑让人如沐春风，哭让人我见犹怜，大表情脸不崩不难看不狰狞，小表情极其丰富灵动可爱。静态美容易，动态美难，他这真是整容都整不出来的，造物主的炫技之作。一人千面，戏路宽广。

一般的演员，演好一两种类型已属不易，他让一切小说男主都有了脸，能适配各种性格。他的身高也非常合适，1.83m，不过高也绝不矮。身材高挑，可以应古装剧的要求而更加纤细，仙气飘飘，也可以应军旅剧的要求练出肌肉，阳刚挺拔。顾一野的“我是海燕”、篮球背心、雨中打架、跑步去向女友道歉（下图）等场景，真是仿佛阿波罗、米开朗琪罗的大卫，充满力与美。

二是灵气悟性和人生经历。优秀的演员，是特别需要悟性的，怎么能充分理解角色的内心世界，又表达出来，让观众忘了是“演”，这很不容易。肖战虽然不是学表演而是学设计出身，但是功不唐捐，学设计让他的审美能力更出色，接受的完整本科教育和职场经历，使他对人生有比较丰富的体验，从小喜欢唱歌，通过选秀出道补了跳舞这一课，所有这些能力、技能相辅相成、互相促进。

经过前期的积累、2019年的爆红和2020年的227事件，人生的惊涛骇浪大起大落，使他对人生、人性有了更深刻的理解体悟。

有的科班出身的演员，都没有他这种对复杂角色的深度理解能力。

三是自律和努力。前面说的颜值身材，虽然看似老天爷赏饭吃，也离不开他的自律和努力，从只是一个小帅哥而矣的素人，成为闪闪发光无处不完美的明星。从初期需要配音，到台词都完全是专业水准。他愿意为了角色，吃各种苦，保持激情和投入，不以为苦，反以为乐。

他的颜值和演技互相增色，但有的人总是对颜值高的演员有偏见，以为他们只有颜值。这是颜值高的人面临的共同困境，只能以更出色的演技打破这种偏见。

影视剧是视觉的艺术，是要呈现美的。爱美是人的天性。美能愉悦人，也能让很多剧情有说服力。西子捧心，美人垂泪，都让人心生爱怜，不好看的人，就是东施效颦了。罗密欧与朱丽叶，梁山伯与祝英台，让一个不好看的人演，观众都会觉得，为啥要对这样一个人爱得死去活来的?

国内外最能被人铭记的演员，实力巨星，基本都是颜值+演技同时顶尖的，比如费雯丽、赫本、张曼玉，基努·里维斯、阿汤哥、小李子、张国荣……。娱乐圈最不缺帅哥美女，只有美貌没有演技只有外表没有内涵的花瓶，不可能成巨星的。

肖战可能是现在中国演员中外国粉丝最多的。这完全是凭自己的实力征服观众。他受到的诋毁打压最多，正是因为竞争对手看到了他的实力潜力。

二、肖战深入理解和完美塑造顾一野

1.顾一野的人设和肖战的塑造

（1）创作方的相关采访

对本剧的介绍是“该剧通过近四十年的时间跨度，讲述了一群年轻的战士历经磨砺、奋进前行，最终成长为军中王牌的故事。”

在对导演刘岩的专访，《<王牌部队>，并非生来“王牌”》一文中讲道，“在选顾一野的演员时，刘岩认为：肖战骨子里有种翩翩君子的气度，眼神干净，符合上世纪八十年代的味道。为了塑造角色，肖战提前进组参加军训体验生活，每天5:30出操，与军人同吃同练同住，烈日下高强度训练。顾一野代表着人民军队中象征着专业性、职业性传承的那部分。"

顾一野这个人物，在成长过程中深受父亲的熏陶，自小立下雄心，要在军队建功立业。“他知识储备充足，风格迥异，极具感召力。但如何让高傲的顾一野落地，融入集体，成长为团队中的承担者？”

编剧周志方说，写这个剧本，“还有一部分元素来源于我自己的经历和人生理想，比如顾一野对军装的痴迷和对军人这个职业的执着，实际上是包括我自己在内的许许多多在军营里长大又投身军旅的军队子弟，内心最炽烈的一种情怀的折射。他的身上具有军人家庭出身的士兵最典型化的性格特征，优点是对这个职业的热爱与生俱来，面对战争考验时有从父辈那里传承下来的献身精神，缺点是孤高自负。”

全剧的感情戏，设置的是“面对战争与和平，军人使命下的军人情感”的大格局。对刘岩的专访中提到，在剧中，顾一野和军人遗孀阿秀的情感走向上，最初剧本团队有两个方案，一个是“责任”方向，一个是“真爱”方向。刘岩更希望，“顾一野这样的人物，能让人信服地向‘爱’低头。”因此文本预留了修改的空间。让刘岩感到欣慰的是，看了剧本的肖战，直接跟她提出了这个“责任”和“爱”的问题。“我当时觉得这个演员看到了这个人物最核心的东西。然后我问他，你觉得顾一野能爱上阿秀？他很坚定地说，可以。那天之后，我们就把文本关于顾一野和阿秀的情感全调整了。这是一种演员和创作团队的默契。”

（2）我的理解

顾一野是个非常光辉的优秀中国军人形象，是 “白面书生做英雄，极文静而至刚强”的中国式男性审美的理想人格。他是脚踏实地的理想主义者，他对军队的热爱和执着，投射了编剧自身的情怀。

他有头脑有文化有抱负有毅力，绝顶聪明，一般来说，智商太高的人，容易利己，成为所谓“精致的利己主义者”。而顾一野在父辈的影响下，有着深厚的家国情怀，无私无畏的奉献牺牲精神，他的志存高远，不是为了个人出人头地，是以“让军队变得更机智、更强大、更有力量”为理想和毕生追求，他对军队发展的思路，代表了军队现代化的强军方向。

他在战场血与火的考验中，在军队发展进步的熔炉中，逐渐成长。他怀着一颗真诚的赤子之心。对战友情深意重，有高度的责任感使命感。他娶了老班长遗孀阿秀，虽然有一点悲情色彩，无法在智力深度上和他并驾齐驱，但并不是悲剧，也还有温暖的家庭，他能从内心获得承担责任的满足感，俯仰无愧天地，行止无愧人心，既是英雄也是赢家。他的人生那么充实，实现毕生抱负，这一点悲情色彩，给他更增光彩。

顾一野超越了男频爽文那种个人英雄主义，个人武力值达到巅峰、成一代宗师、娶最美的姑娘那种“爽”，而是能排兵部阵指挥现代战争保家卫国的将帅之才，顶天立地的中国军人，理想信念坚定，格局视野宏大，敢闯敢拼，愿意为军为民牺牲奉献。

顾一野的性格非常丰富有意思，并不是常规的高大全，“存天理、灭人欲”的压抑自我、没有个性，而是个性非常强烈。一出场，捧本书，你以为他是书呆子，是循规蹈矩的乖孩子，但是，嚣张的高粱和他约架，他一出手就是行家，后面争取不被退兵时他解释了为了当兵，自己锻炼体能等做的准备。新兵卷入军演，他不仅有智计韬略会分析，也有毛头小伙子的热血血性，哪次打架也少不了他。 不让新兵谈恋爱，他还给喜欢的女孩手抄惠特曼，真是80年代的浪漫与激情，大胆的句子惊掉领导下巴。脆弱孤独时让人心疼，邪魅狂狷起来真是帅炸天，内心是个条条框框不能束缚的狂人，他遵循的是自己内心的指引，并不在乎别人怎么看，开头很“愣”，最后逐渐成熟和稍为圆融。

他的“野”，从头到尾，一以贯之。从新兵遇到演习就很“野”，新兵蛋子要给师长送情报，失败之后开火车、炸铁轨，表明己方的破坏力。白狼行动中的“野”，生吞耗子，烧裤子，扬言割耳朵，震慑对手。湛蓝行动中的“野”，智计百出不按常理出牌，常规打法+野路子。真是够狂野，够劲爆。胸中有丘壑，心中有旷野，充满野性蓬勃的生命力。

这个人物本身是非常积极正面的，但是有“孤高自负”的缺点，原来的人设可能会让有的人觉得过于优秀（文武双全，短板都比别人长）、有的言行可能会显得过于崇高和理想化，不接地气。而肖战通过自己对角色的深入理解，进行二创，梳理清楚人物言行的内在逻辑，不仅展现了顾 一野的大智大勇大义大爱，还展现了他的浪漫、温柔、脆弱、彷徨、痛苦、演出了一个有血有肉，真实可信的人。

肖战和剧组导演商量，在一些情节上做了调整，有的细节完全是他个性化的演绎，比如新兵小野郁闷或害羞时抓抓自己的毛栗子头、吃包子没吃饱舔舔手指头，长途越野拉练疲惫到极点时终点的车开走时的“气笑”，从战场回来后PTSD的各种痛苦，将人物的坚毅自信和脆弱敏感，一步步的成长变化，都表现得细腻动人，让观众甚至相信顾一野是真实存在的人物。

2.演技高光时刻

肖战演戏，就像一个同时能跑短跑和长跑的选手，长跑过程中能保持稳定的质量，所有的镜头细节处理没有一个垮掉，从来不掉链子，短跑的爆发力更是惊人，生离死别、大喜大怒、悲痛欲绝，情绪爆发极其饱满。文戏细腻有层次，武戏身手利落。该温柔温柔，该硬气硬气，能搞笑能感人，带你笑带你哭。

我推荐几个场景：

一是“隔空背诵《论联合政府》”。顾一野和陈大山因为黄天威于思哲而发生激烈争执这段，表情、肢体语言、台词，非常完美，矛盾冲突、情绪表现很有层次。顾一野对陈大山的不屑、讥诮、质问，从克制到不加掩饰的愤怒，慷慨陈辞，在影视剧中背一篇经典政治文献是很难的，容易生硬，而肖战演的，只觉掷地有声、大义凛然、气势磅礴，和剧情浑然天成，让人深受震撼。剧里顾一野有很多高大上的台词，他说得特别真诚真挚，让人觉得发自内心，很受感染。

二是“我是海燕”。明媚热烈、青春飞扬、蓬勃纯真的少年。面对志同道合、愿意为军队奉献一生的心爱女孩的少年，刚从重伤中痊愈，感受到自己的体力生命力又回来了，自由地沐浴在阳光下、奔跑在海岸上，心里没有一丝阴霾，跃跃欲试想和心爱的女孩一起经受大海浪花的拍打，坦坦荡荡解开衣服准备下水，面对异性又略有一点点羞涩，带点对当兵练出的肌肉很骄傲的小心思，18岁少年如阳光般灿烂的笑容。

三是“情绪失控质问医生”。这一段将对张飞牺牲的难以置信、心理崩溃，演的太真实动人了，这是最激烈的一次失控，显示了他的爆发力。从战场回来还有几次各种哭，在班长床前一边流泪一边带笑说起老班长的温暖回忆到再度崩溃，在陆平凡面前压抑的眼泪，处理得各不相同，表现了顾一野难以遏抑又努力克制的痛苦。海燕般勇敢明亮的少年，一夜长大，埋藏了青春。顾一野因为张飞的牺牲，还告别了初恋，承担起并不是必须承担的责任，收获心灵的救赎和安宁。

四是“应到102人，实到102人”。这一段的台词和表情真是绝了，沉痛而坚定，“生死在一起”的感情催人泪下。还有打着“生死在一起”的红旗进城那段的表情和这里类似，那么沉痛、悲壮又神圣、高贵、庄严。（我看影视剧，泪点比较高，但三和四这些场景都让我泪目。）

五是“与牛满仓心理战”。湛蓝行动中两段心理战，对牛满仓是“阴谋”，说的虚虚实实真真假假，局中有局，做张做致，装的恼羞成怒无计可施，让牛信以为真，对江南征是“阳谋”，说的都是真话，坦坦荡荡，即使跟你明说了我的目的，预料到你也必然会这么做。对牛满仓这段，让人觉得他演反派、腹黑，也完全可以胜任，更有邪魅的迷人魅力。

3.演出时光流动的“脸蛋天才”

《陈情令》是仙侠、古偶，虽然魏无羡有蓝家求时、失丹修诡道和重生归来不同的时期，通过演技有明显区分，但在形象年龄上差别不大。

而《王牌部队》，肖战从顾一野18岁演到50多岁，从新兵到将军，这是对一个演正剧主角的考验。

肖战完全演出了时光的流逝、人物的变化，从年龄到气质。演技是“软件”，容貌天赋条件是“硬件”。他同时具备这两者，难能可贵。

以前有韩国粉丝说肖战是“脸蛋天才”，这个词很准确。

《王牌部队》第一集入伍的新兵，有的演员一看就30多岁了，这脸也没法往年轻里打扮，还不像女性通过妆容发型调节余地大。他们演后来老兵还更合适一点。

而肖战的顾一野，就是在开头新兵时期一脸稚气特别天真纯净的样子，甚至让不知他年龄的观众以为他只有20左右。后来逐渐成熟，从营长到团长、参谋长，有了指挥若定的大将风度和不怒自威的气场。他通过观察生活用心揣摩，以演技改变容貌，演老故意嘴角下垂，演出年龄感和威压感，加上妆容配合，年龄区分度非常明显。他没有偶像包袱，不怕扮老扮丑，一切为了剧情需要。而且他扮老，一点不难看，反而更有时光雕琢血火淬炼后的厚重成熟之美。顾一野不仅淋漓尽致展现肖战的演技，还全方位展现他各式各样的美，从美少年到帅大叔。

同样是扮幼，魏无羡在师姐膝头的撒娇，顾一野小战士不服输不服气的气鼓鼓，唐三小村少年的天真，完全不同。

肖战真是一个用心琢磨戏的演员，而他的颜值演技，让他展现出来又极富美感，让人共情。

愿肖战未来能遇到更多好剧本、好导演、好制作，充分发挥他的天才，为观众奉献更多精品。

留言摘选：

@白发vs红颜:演员的格局和认识在哪个层次，他的表现力就在哪个层次。演员在经历更是在思考角色的人生，角色可以不完美，但是演员的表现力不可以不完美，演员表达的是角色自身的感悟和选择，演员和角色沟通互济太难得。肖战与顾一野灵魂交流，呈现出丰满动人的影视形象。

@人最具个人素养：这不是彩虹屁，这是亊实，大半辈子经历的人啥沒见过，以前看不上内娱，影视作品只看国外的，现观看了肖战几乎所有的作品，演技一点不输欧美的那些名演员。

@溪上青草莲蓬好:肖战呈现了最好的顾一野!被肖战复杂的特质惊到了，他不管从外貌上还是到性格上，都充满了矛盾性。温柔的野心家，温和却有很强的掌控力，文艺又充满烟火气……一人千面，面面有惊喜。让人好期待。

@剑意琴韵:我从看陈情令，就认定肖战具备优秀的演绎能力，但以为短时间很难再有角色超过魏无羡！直到看见顾一野，我开始为我眼里心里只有顾一野、忘记了肖战和魏无羡而深感愧疚！

@fayfaye-haojiubujian:我也以为魏无羡就是神坛了，别人演不了也超越不了，每个演员也就那么一个高光角色，没想到我也爬墙了，我爱顾一野，魏无羡是谁?肖战自己超越自己，自己和自己较劲，真的太牛了