断线人生  Brothers for life / 开破车

《断线人生》前半段是印度版《中国合伙人》式的青春，励志，夹杂运动元素的创业故事。后半段因2001年的印度126地震开始卷入了动荡的印度时局……叙事，摄影，剪辑，配乐，表演均无可挑剔。作为一个对市场输出文化的影视从业人员面对动荡的自然灾害和政治、宗教冲突的时候如何传达自己的态度，这是一份相当完美的答卷。格局之大，落点之精确，都比不上这份思考带来的意义。什么时候我们也能拥有这种作品才是举国之幸

       最初，最容易让人爱上的就是Ishaan，他简单，天才，桀骜不驯并且无责任心。这都组成了所有让人爱恨交加的天才形象，但是除了这些，他还帅气，善良！让我不得不想让他，想拼尽一切努力保护他，偷偷帮助他。欲罢不能。相信他的两位好友也是这么想的。
    这样的人，有了非同常人的先天优势，区级运动员，好像通常随之而来的就是非同寻常的热情与偏执，不过他还有一点，就是抗压性不强，容易放弃。这在影片多处提到，却没有给出他一遇到挫折就放弃的起因。不过，应该可以猜到，是因某次比赛失利等因素让他只能止步在区级运动员，而让其自暴自弃。但是，有天才，且帅气，天真善良，且又多了点挫折熬成的忧伤的他更有吸引力。所以尽管他自私，无责任心，欺负妹妹，他还是深深吸引着他身边的所有亲戚和朋友，除了父亲。相信那也是爱之深，责之切。他会因为看球赛，比赛不顺心而归因于他的好朋友omi拿东西吃，让人责怪他的无厘头胡搅蛮缠之外，又心生爱怜！他会看不惯有人纠缠妹妹，又开新车显摆就飞出去砸人车灯，毁人车窗；他会因为父亲讽刺他们损友三人而不顾资本说“我不要你的钱”；他为抢遥控器而拽妹妹头发，他为了给ali抢饭吃而跟老友omi当众打架，他会因为ali玩玻璃球而不想训练而气急出手；他会因为保护他的天才小兄弟而与好朋友直面对抗，直到以生命为代价。就是这样的一个思想直来直去从不会拐弯儿的人，铸就了他的回肠荡气短短一生。同样让我们爱之深，责之切，如果他当初弯那么一点点，拿了他父亲的钱而不是让omi求他叔叔，是不是结局就有所不同？如果他没那么理想主义，非得要那个50万的店铺，是不是不致于此？如果重视那个后辈小子ali少一点点，是不是就不会被误杀？哎，当我们万分侥幸地想着如果如果，他就会幸存下来的同时，心里也知道，不这样的话，他也就不是ishaan啦，哎！怎一唉声了得！此处我想默哀三分钟。哎！-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------这类人，神话是他们创造的，改变是因他们发生的，激动人心归功于他们，有可能，风云变幻起始于他们，世界和平归功于他们，但英年早逝似乎也必定属于他们，我们的万般柔情也必定贡献给他们，虽然他们可能有很多缺点--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------我的可爱的ishaan们！


    其次几乎同时爱上的是omi，这是一个可爱也同样单纯的孩子。回忆开始时，ishaan坐在沙发上，他自己坐在紧挨沙发的地上，一起看着球赛。当ishaan责怪他“你一动，就有人出局”时，他有丝丝怨念地自己瞪了瞪眼睛，无辜死了，但没有对ishaan，也没有想回嘴，自己稍微憋了会儿气就忘了，等ishaan飞奔出去收拾那个纠缠妹妹的胖子时，他也紧接其后的飞出去，ishaan用球棒砸坏了别人的车灯，他跟着也接过ishaan“放下”的球棒（此处也有细节让人羡慕，ishaan砸了别人的车灯，接着想去车中揪人，嫌球棒碍手，就往身后放，没有往后看，也没有使眼色，omi就接过了，可见ishaan是多么习惯了omi跟在他的身后做他的小跟班），紧接着助纣为虐地砸坏了别人的玻璃，还在ishaan的父亲责怪ishaan时替ishaan辩解。这是一个多么单纯无城府且一心只有他的朋友的孩子啊。他胸无大志，无远见像一个依附于ishaan和Govind（更多的是ishaan）存在的半个体。晚上Govind在球场边上感叹，没钱了，对着omi说，只能是你去偷神庙的捐款箱了，他又瞪大了眼睛看着Govind，等ishaan说他开玩笑的，他才又低下头继续跟着兄弟们一起烦，（其实，我相信他也没有一个准确的烦的目标，烦来烦去也不会烦出个办法来，只是跟着哥儿几个一起陷在烦的氛围里的，如果此时只有他一个人，烦那么一会儿他就忘了，去干别的了吧，这个可笑的让人怜爱的小伙子。哎，其实都不能叫小伙子了呢，算算，他们应该跟我们相当，都是毕业了个两三年二十五六七八岁的人吧！如果当时ishaan没说去偷捐款箱是个玩笑，接着若经Govind策划一下，给他布置具体事务，他也会按计划实施的吧！）这种天真与简单造就了他既不会像Govind那样明确的，极端的厌恶政治，也不会像他叔叔那样狂热的追求政治。但是也造就了谁对他好，他就会感激谁，更何况那个人是他的叔叔。叔叔第一次向他伸出政治的橄榄枝，他说他很忙，忙着店里的事儿，不过店里也不是没他不可的，因为有Govind在。但也说明他此时对政治是没有丝毫兴趣的。但也只是没兴趣而已，并不抵触。当Govind说厌恶政治时，说他叔叔不如扮小丑吸引注意力时，omi不干了，说毕竟他是帮过我们的，况且也只是参加集会而已。这样的一个简单的孩子，什么对他而言都不是不有不行的，没有欲望，没有邪恶，且还偏向善良，为何终究会举起那把恶意的手枪而错将好友击毙！这处最沉痛不已，他不是一个极端的人，一个最没有原始邪恶的人，最终走上这条路，是多么让人痛心不已。而这一切，我们终究只能归因于大如漩涡一般的政治。让最没有锋芒的人沦落为杀手！可悲，可叹，可怜！可怜的是，在他们三个人里面，最爱ishaan并且最崇拜ishaan的人就是他了，当时海边尽兴而归，ishaan打趣omi成为政界领袖后最想做的事儿是什么，omi说是为ishaan建一所体育学院，把ishaan都感动得一塌糊涂。可偏偏他最偏爱的人，因他而死。他此生还有何趣？


    Govind，这个从始至终充当着这个小集体的实质保护者的人。从一开始，另外两人都在看电视，只有他，在向“叔叔”“祈求”着援助，而这位“叔叔”是其中一个合伙人的爸爸，这多么有趣。最终还被这个不称职的合伙人颐指气使的毁掉了这个苦口婆心得来的投资。但是，他虽然有点伤感，也只是说了一句，“支票已经在我荷包里了啊！”，哎，看来他是已经习惯了被此二人搅局。光凭这点，此人就足够让人敬佩。家长似的朋友，通常一个集体能不能任风雨飘摇，我自无往不利，关键性的人物是此类人，就像军队的大后方，家庭的老板娘。也一如既往，这是一个内向，向上，并且坚定的人。但让人惊喜的是，他也是一个内心有波澜的人，那个早熟的好朋友的美丽的妹妹维迪亚，让他有了爱情的美好感受，在那个圣诞夜的聚会上，当维迪亚被一群人拉走精彩地跟别人一起跳舞的时候，他有点孤单，出奇但是惊喜的是，他没有像某些其他故事的男主角一样悲哀，孤单的自卑自己配不上那个美丽且多才多艺的姑娘而黯然离去，而是兀自上前赶走那个会跳舞但可恶的第三者，开始生硬但慢慢熟练且自信地跟自己的姑娘一起跳着一曲又一曲的幸福舞步。至此，我才知道，他不只是一个被那个早熟的鬼丫头开启了一扇懵懂生疏的恋爱之门的人，而是同样热血沸腾地热烈的爱上了她，这次，他是自主的，自发地，意志十分清醒地走上前去争取与自己爱的女孩儿一起跳舞。而这显然也给了维迪亚惊喜，不会积极主动，不会浪漫的人的积极主动与浪漫是最能打动人的，也是最真诚的。这会让任何类型的姑娘受宠若惊并且为之感动。也为他们两人的这段暧昧情愫画下了肯定的句号。不论后面还会发生什么事情，这段感情已经成熟了吧！从这方面看，Govind也是可爱的，并且这种可爱是可以撼动人的。得夫如此，妇复何求！

    这么总结来看，Govind是最幸福的，最后事业蒸蒸日上，家庭美满幸福，并且生了个儿子也起名叫ishaan，延续着ishaan的生命，慰藉着omi的残缺，这，又让他回到了小集体的主心骨角色。其实他一直都是！这，让我不得不总结出，性格决定命运！

题目太大，以下仅为个人观点，不代表任何政治立场，阿北请绕行。

影片进行到一个小时的时候，2001年126地震发生，整个故事开始沿着混乱的印度时局和宗教冲突进行发展。在这之前，一切的情感表达都似在讲述着一个类似于印度版《中国合伙人》或者成人版《三个傻瓜》的故事，手足情深，友谊万岁。

相比之前足以毁掉一部优秀影片的烂译名《三傻大闹宝莱坞》，片名《断线人生》完成了一次质的飞越，就像简单寻常的故事，因为特定的政治和宗教因素而一下子提升到了前所未有的层面一样。这代入感很强的片名会不由让人联想到田壮壮的《蓝风筝》和《追风筝的人》。前者企及高度更为深入，最终沦为禁片。后者立意和表达与本片相去甚远，故无法相提并论。最为接近的，还是要数陈可辛的《中国合伙人》。影片虽在竞赛环节更名《海阔天空》，却依然难以掩盖其对于深刻情感挖掘和主角思想动态的缺失，因而最终变成一部说教意味十足的纪录片或是某英语培训机构的励志前传，自然也就可以理解了。

说回《中国合伙人》，集中表现政治因素的片段要数美国轰炸中国驻南斯拉夫大使馆，在这之后一切的冲突和矛盾，都是通过杂乱无章的人头攒动和主角声嘶力竭的嘶吼而完成的。在构建时代背景和故事叙述环境的层面上，会有种无奈的压迫感，让观众以为所有的历史都是“应运而生”的。似乎只要导演愿意，所有的公共事件和重大政治活动都可以信手拈来，而这也极大地削弱了故事本身的真实性和立意深度的再挖掘。

细数国内近几年发生的自然灾害不算少，地震灾害接二连三，抗洪救险任务艰巨，SARS肆虐人心惶惶。随之而出品的电影作品数不胜数，最为出名的算是《唐山大地震》，之前还有《惊涛骇浪》，《南方大冰雪》，《惊天动地》，包括烂俗巨制《超强台风》，无一不是政治意味严重压迫观影感受的成功案例。在观影过程中，人们只会不断地反问自己，花钱走进影院所欣赏的，到底是一部影片，还是换个场地，看一次声情并茂的《新闻联播》。其实并非对国产政治电影深恶痛绝，倘若在策划和出品前期就将影片定义为“走过场混个脸熟”或者“弯下腰捡回肥皂”，那再多的明星面孔和怎再作呕的台词，观众都能够接受，毕竟如此一部拉动内需创造票房的政治片，是不需要多加语言论述的。因为打一开始，观众走进影院的门票钱，已经由相关部门自掏腰包了。

他们很难让大的时代背景被轻而易举地表现出来，恨不得打上特写，对特定历史时刻进行一次重播，他们又为观众的观影智商暗自捉急，生怕看完电影之后，人们会不解地问身旁的恋人，电影里讲的到底是什么时候的事。他们只会天天守着电视机，在任何灾难出现的第一时间，抢在救灾和抢险的工作人员之前，赶到灾区重建工作的现场，扛着摄影机，拿着话筒，最大资源优化配置地完成一部简单的，不需要花费时间和精力的“现象级影片”。对了，就像5天时间拍摄和剪辑出的《爸爸去哪儿》。

刚接触韩国电影，会夸棒子擅长情感渲染，于是有人骂。后来接触日本电影，说岛国人民善于写实和心理活动的刻画，又有人站出来说“你从爱情动作片里能看出什么？”。我从好莱坞里看出工业电影模式，我从台湾电影里看出时代纵向发展轨迹，我从香港电影里看出各类型片模式演变，却唯独不能从所有的国产电影中发现导演们和编剧们在为了什么而存在。也许这个答案很简单，票房与金钱；但我更希望这个答案可以不要那么简单。 娄烨在《推拿》的柏林访谈中说了一句震撼极大，“我现在一直都在为票房拍电影，因为这些片子都得去销售、都得去卖。从这个角度来说，实际上都是在为票房拍电影，但导演的工作又不是为了票房本身，你不能想着票房来工作，对我个人来说是这个感受。”

抛开各人对于敏感政治环境和国内历史事件的知晓度差异，我所理解的国内优秀的带有明显的政治因素，却不会用镜头强制性地主观地指引观众去思考的影片少之又少，《蓝风筝》《活着》是经典，《云水谣》算是上乘之作，《向日葵》勉强入围。至于由此联想到的《末代皇帝》，却不是made in China，而相比较算作弹丸之地的香港，近几年来频繁以《金钱帝国》《金鸡》《岁月神偷》虏获人心，实属大陆电影学习借鉴之楷模。

总而言之，在目前大陆这种严格的审查制度控制模式之下，类似上文提及的影片，即便是成功拍摄杀青，也免不了胎死腹中见不得日月，最终沦为禁片的下场。

  受到朋友推荐点开了这部让我触动的电影,而开头的音乐气氛让我更加的沉入到这部电影中。

  整部片子的剧情、音乐、细节动作处理让这部电影完整起来,电影里的三位主角达到了一种平衡的境界,这种境界很难得,你分别不出他们之中谁更具有吸引力,放佛是一个古董爱好者看到三

件古董一样,尽管你一眼看到的是第一件物品,但很快又情不自禁的被余下两件吸引过去并难以划分。

  片开头给人最深的印象是伊尚的狂妄和放荡不羁以自我为中心,给人一种难以相处的感觉心理,而当真正进入影片中,伊尚的豪放与朋友之间深深的情谊也逐渐展现出来,我们对伊尚的看法逐

渐改变并且意识到他的人格魅力。是的,一个真正狂妄、以自我为中心、不顾他人的伊尚怎会与人结为深厚的友谊？毋庸置疑的,伊尚是一个极具人格魅力的人,尽管他的家人并不承认这一点。

  而奥米是一个具有领袖天赋的人物,这点直到他随着叔叔参政才逐渐展现出来,成熟的奥米不苟言笑,是一颗政坛新星。奥米的父亲是一位受人尊敬的牧师,而每想到这里我总忍不住猜测到叔

叔执意让奥米参政、甚至用五十万去资助奥米是否是为了想得到奥米父亲的支持以拉取更多的票数和巩固自己的地位的意味?当然不排除这种可能性。

  戈维有着冷静、智慧的大脑,给我们的第一印象是这样的一个书呆子怎么会和伊尚和奥米这俩个滑头相处在一起,慢慢的,我们走进了戈维的世界并让我们感受到了戈维对板球同样的喜爱和他

天真的一面。不知大家还否记得那一幕?当地震中,戈维跑出去,大家首先想到的是什么？他要去找谁？迪维亚？还是奥米或伊尚？实际最后一条我们已经在心里否决,因为戈维对奥米和伊尚出

于同样一种爱、一种关怀,即便他们受到危险,戈维内心无法抉择第一时间该去救谁,而他心里认为朋友们也都能和他一样意识到危险并摆脱危险。所以他跑向了商场,他心灵的港湾。当他看到

大楼坍塌时,一向冷静的戈维表现的悲痛欲绝,而这时与我们想法又相反的是奥米和伊尚把他劝走,这一细节也是电影很突出的一特色,在我们看来戈维的冷静是绝对超过他两位朋友的,而戈维的

悲痛也正证明了戈维内心的大局观、和对现实的负责,这点从伊尚为帮助阿里而拿去四万块钱可以更加体现出来(戈维对伊尚大吼)。

  真正深刻的悲剧性应是普遍存在的,不依托于表面现象,基于生命本源是战栗。它需要抛开滥情式的自我宣泄,用一颗理智的灵魂来与之共鸣。当影片结尾片段,开头与尾端也渐渐融洽、共鸣

了起来,而那音乐更让人沉静不已,仿佛亲身融入内心！奥米后来因为杀人罪入狱十年,他把三人的照片贴在狱里,这点更让我们清楚这十年间奥米内心所承受的煎熬与痛苦。当二人进去体育馆,

戈维说道:这是伊尚。多么记忆犹深的一幕。而最让我难以忘怀的是在体育场中奥米与迪维亚相视的那一段,真的被深深的打动,奥米哭的像个孩子,而正是这种情感让我们又爱又恨、又羡慕,又

望之而遥不可及。

  当身处困境时,你是犹如困兽之笼般慢慢腐蚀自己,还是像利剑一般冲出枷锁? 假如时光倒流,答案已近在眼前！

从去年的Barfi!，到今年的Kai Po Che!，印度电影再一次征服了我！

这部电影的优点太多太多了。在剧本，剪辑，摄影，音乐，叙事，节奏，表演等多个方面都表现抢眼。影片里的故事展现出了多个层面，包括友情，爱情，人生，政治，和体育。。也正因为这一点，每一个观众都可以找到最能引起共鸣的部分。即使你和我一样，对过去十几年的印度和他们的板球一无所知，也不妨碍你爱上本片。电影从始至终所展现出来的passion & energy，让每一分钟都显得如此短暂。本片和Barfi!一样，在色彩和摄影的处理上都做到了极致，画面感强烈，再配上充满感染力的电影配乐，真心佩服宝莱坞的电影总能把最具魅力的印度和最积极向上的精神传递出去，这才是真正的正能量电影！

演员上，三位男主角的表现大放异彩。因为通常情况下，拥有多位男主角的片子，在演员们的表演上会比出个高下(比如无间道)，而这部电影居然做到了均衡，三位青年人的表现不仅一样的优秀而且做到了互补，他们之间的关系和友情随着电影的进展越发真实且充满说服力。能够做到这一点，除了演员们的精湛表演外，也要归公于导演在影片的叙事和节奏上的精确把握。

看完这部电影，不禁感叹国产的电影和亚洲其他国家的电影的巨大差距，这种差距不是体现在外表和花了多少钱上，而是体现在精神世界。为什么我们就拍不出这类积极却不做作，充满艺术却不失真实的电影呢？

最后付上Kai po Che 的真实意思如下：
The film title Kai Po Che is originally a Gujarati phrase that means "I have cut the kite" which refers to a kite competition where one of the competitors uses his kite to cut off another competitors kite and yells "Kai Po Che!"

所以深深地鄙视翻译本片为"开破车"。